{"id":41509,"guid":{"rendered":"https:\/\/graf.cat\/?post_type=event&p=41509"},"modified":"2025-07-24T21:27:55","modified_gmt":"2025-07-24T19:27:55","slug":"impresiones-corporales-ejercicios-de-aproximacion-elisa-ortega-montilla","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/graf.cat\/en\/events\/event\/impresiones-corporales-ejercicios-de-aproximacion-elisa-ortega-montilla\/","title":{"rendered":"Impressions Corporals: exercicis d\u2019aproximaci\u00f3 – elisa ortega montilla"},"content":{"rendered":"","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":186,"featured_media":41510,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0},"event-venues":[509],"event-tags":[],"class_list":["post-41509","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event-venue-espai-souvenir","event-category-exposicio"],"acf":{"title_ca":"Impressions Corporals: exercicis d\u2019aproximaci\u00f3 - elisa ortega montilla","title_es":"Impresiones corporales: ejercicios de aproximaci\u00f3n - elisa ortega montilla","title_en":"Impresiones corporales: ejercicios de aproximaci\u00f3n - elisa ortega montilla","desc_ca":"Impressions Corporals: exercicis d\u2019aproximaci\u00f3<\/strong>\r\nelisa ortega montilla<\/strong>\r\ncomissariat per Javiera Luisina C\u00e1diz Bedini<\/strong>\r\n
Amb el suport de l\u2019Institut de Cultura de Barcelona<\/strong><\/div>\r\nOpening <\/strong>26 de setembre 2024, 19.30 h.<\/strong>\r\nDel 26 setembre fins al 22 octubre 2024\r\nObrim amb cita pr\u00e8via:<\/span>\r\n\r\nespai.souvenir@gmail.com<\/a><\/span>\r\n
SOUVENIR \u2013 Space for cultural and artistic collaboration\r\nTravessia de Sant Antoni 27 - 08012, Barcelona<\/div>\r\nhttps:\/\/espaisouvenir.com\/<\/a>\r\n\r\nL\u2019art \u00e9s un estat de l\u2019\u00e9sser i Impressions corporals: exercicis d\u2019aproximaci\u00f3 1 mostra com, en trobar-se art i cos, l\u2019obra pot transcendir la seva objectualitat i abandonar la seva passivitat, posant el nostre \u00e9sser l\u00fadic inherent i la nostra pr\u00f2pia voluntat en primer pla. L\u2019exposici\u00f3 es compon d\u2019escultura, dibuix, fotografia, videoart i performance, i mostra la pr\u00e0ctica socialment compromesa de l\u2019artista espanyola-americana elisa ortega montilla, que crea un entorn on els objectes s\u00f3n tocats, i tamb\u00e9 documentats, com a part d\u2019una experi\u00e8ncia sensorial col\u00b7laborativa.\r\nHavent crescut durant el postfranquisme i havent viscut tamb\u00e9 la transici\u00f3 espanyola a la democr\u00e0cia, el ress\u00f2 de l\u2019escassetat i del llegat de la cultura de l\u2019estalvi van emp\u00e8nyer l\u2019artista a comprometre\u2019s amb la sostenibilitat mediambiental i a transmutar objectes i materials rebutjats per donar-los una nova vida. Les seves escultures estan fetes amb fusta recuperada, de manera que en reescriu la hist\u00f2ria i alhora mant\u00e9 les petjades del passat. Titulades col\u00b7lectivament \u00abImpressions corporals\u00bb, els elements escult\u00f2rics que pengen de les estructures met\u00e0l\u00b7liques fixades a la paret s\u00f3n el centre de l\u2019exposici\u00f3. Les escultures de fusta estan dissenyades i destinades a ser tocades i a fusionar-se amb els cossos d\u2019aquells que les agafin i interactu\u00efn amb elles; un proc\u00e9s que l\u2019artista considera una forma de comunicaci\u00f3 amb el p\u00fablic. At\u00e8s que no estan polides ni envernissades, elisa dona a entendre que nom\u00e9s el tacte de les nostres mans intensifica l\u2019obra, saturant-la d\u2019hist\u00f2ria. Vol que \u00abanem m\u00e9s enll\u00e0 del format passiu del cub blanc\u00bb i que qu\u0308estionem encara m\u00e9s les fronteres artificials que separen art i audi\u00e8ncia. L\u2019art contemporani es defineix a trav\u00e9s de la seva realitzaci\u00f3 per part dels seus espectadors i espectadores, motiu pel qual se\u2019ls convida a construir alguna cosa amb les peces escult\u00f2riques. Al mateix temps, encara que jugar sigui una cosa de la qual sovint com a persones adultes ens n\u2019allunyem, elisa demostra que, de fet, \u00e9s part integrant d\u2019aquesta mateixa expressi\u00f3.\r\nObrir la seva pr\u00e0ctica al p\u00fablic, permet a elisa crear connexions socials per mitj\u00e0 de l\u2019exploraci\u00f3 creativa, la trobada f\u00edsica i el di\u00e0leg. Aquestes reunions no s\u00f3n est\u00e0tiques ni tancades, sin\u00f3 que estan obertes a la improvisaci\u00f3 i al joc, la qual cosa fa que estiguin en constant evoluci\u00f3, siguin altament individualitzades i, per tant, dif\u00edcils de compartimentar. El conjunt d\u2019obres reflecteix dues accions diferents a trav\u00e9s de les quals l\u2019artista crea un escenari l\u00fadic perqu\u00e8 un grup multigeneracional improvisi accions amb les formes escult\u00f2riques, tant de manera individual com col\u00b7lectiva. 2 elisa observa atentament i capta els gestos de la gent registrant-los i arxivant-los en diferents mitjans. Podem observar aquesta postura interactiva en els\r\ndibuixos, col\u00b7locats en marcs fets per l\u2019artista, que delineen moments individuals en els quals les participants estan en flow \u2014un corrent constant de consci\u00e8ncia i creativitat. Aix\u00f2, sumat a la seva col\u00b7laboraci\u00f3 amb la fot\u00f2grafa brasilera Luiza Fag\u00e1, ha donat lloc a un arxiu d\u2019imatges en expansi\u00f3 que documenta les accions.\r\nImpressions Corporals: exercicis d\u2019aproximaci\u00f3 no marca un recorregut concloent, ni defineix una determinada manera de llegir les obres perqu\u00e8 totes es relacionen, d\u2019alguna forma, entre elles. L\u2019artista esculpeix un imaginari en el qual se\u2019ns demana que sostinguem l\u2019espai i el temps, el nostre propi espai, al nostre propi ritme.\r\nEscrit i comissariat per Javiera Luisina C\u00e1diz Bedini\r\nAmb la col\u00b7laboraci\u00f3 de la fotografia de Luiza Fag\u00e1\r\nelisa ortega montilla \u00e9s una artista que treballa i exposa entre els Estats Units i Espanya. Va completar el M\u00e0ster en Belles Arts a la Universitat de Calif\u00f2rnia l\u2019any 2019, despr\u00e9s de m\u00e9s d\u2019una d\u00e8cada exercint de treballadora social en diferents pa\u00efsos. Els seus projectes s\u2019han mostrat en exposicions individuals i col\u00b7lectives, i en fires d\u2019art a Espanya, Guatemala, M\u00e8xic, la Xina i els Estats Units, incloent-hi el Torrance Art Museum, Los Angeles Municipal Art Gallery, San Luis Obispo Museum of Art i, darrerament, L\u2019Space in Chelsea a Nova York. Ha rebut nombrosos premis, beques i resid\u00e8ncies, entre elles de la Fundaci\u00f3 Rafael Bot\u00ed, California Arts Council i de Vermont Studio Center. Recentment ha finalitzat el Programa d\u2019Estudis Independents del MACBA.\r\n\r\nActivitats:<\/strong>\r\n\u2013 26 setembre \u2013 19.30 h \/ Opening\r\n\u2013 12 octubre\u2013 12 h \/ Visita guiada \u2013 Vermut\r\n\u2013 22 octubre \u2013 19.30 h \/ Finissage \u2013 performace\r\n\r\n1 El subt\u00edtol \u00abexercicis d\u2019aproximaci\u00f3\u00bb es va inspirar en una reflexi\u00f3 de la comiss\u00e0ria brasilera Thais de Menezes, qui, en col\u00b7laborar en una acci\u00f3 per al primer v\u00eddeo de l\u2019elisa, Little Things I find (2024), va comentar que el treball de l\u2019artista ens acosta a la comprensi\u00f3 de les nostres pr\u00f2pies realitats.\r\n2 La primera acci\u00f3 va tenir lloc a Tangent Projects el gener de 2024 i va consistir en un marc guiat en el qual demanava a les participants que col\u00b7laboressin en diverses accions contextualitzades, tant en el nostre entorn immediat com en el marc pol\u00edtic m\u00e9s ampli. La segona acci\u00f3 ha tingut lloc aquest passat estiu a l\u2019estudi de l\u2019artista (TMDC) i, en contrast amb les anteriors activitats controlades, va oferir un conjunt de jocs improvisats mitjan\u00e7ant els quals es van construir formacions org\u00e0niques amb les peces.\r\n\r\n \r\n\r\nAmb el suport: Generalitat de Catalunya","desc_es":"Impresiones corporales: ejercicios de aproximaci\u00f3n<\/em><\/strong>\r\nelisa ortega montilla<\/strong>\r\ncurada por Javiera Luisina C\u00e1diz Bedini<\/strong>\r\n
Amb el suport de l\u2019Institut de Cultura de Barcelona<\/strong><\/div>\r\nOpening 26 de septiembre 2024, 19.30h.<\/strong>\r\nDel 26 Septiembre al 22 Octubre 2024\r\nAbrimos con cita previa: espai.souvenir@gmail.com<\/a><\/span>\r\n
SOUVENIR \u2013 Space for cultural and artistic collaboration\r\nTravessia de Sant Antoni 27 - 08012, Barcelona<\/div>\r\nhttps:\/\/espaisouvenir.com\/<\/a>\r\n\r\nEl arte es un estado del ser e Impresiones corporales: ejercicios de aproximaci\u00f3n (1)<\/em> muestra c\u00f3mo, al encontrarse arte y cuerpo, la obra puede trascender su objetualidad y abandonar su pasividad, poniendo en primer plano nuestro ser l\u00fadico inherente y nuestra propia voluntad. La exposici\u00f3n se compone de escultura, dibujo, fotograf\u00eda, videoarte y performance, y muestra la pr\u00e1ctica socialmente comprometida de la artista espa\u00f1ola-americana elisa ortega montilla, que crea un entorno en el que los objetos son tocados, y tambi\u00e9n documentados, como parte de una experiencia sensorial colaborativa.\r\n\r\nHabiendo crecido en el postfranquismo y vivido despu\u00e9s la transici\u00f3n espa\u00f1ola a la democracia, el eco de la escasez y un legado de ahorro empujaron a la artista a comprometerse con la sostenibilidad medioambiental y a transmutar objetos y materiales desechados, d\u00e1ndoles nueva vida. Sus esculturas est\u00e1n hechas de madera recuperada, reescribiendo su historia y manteniendo al mismo tiempo las huellas del pasado. Tituladas colectivamente \u00abImpresiones corporales\u00bb, los elementos escult\u00f3ricos que flotan de colgadores met\u00e1licos fijados a la pared son el centro de la exposici\u00f3n. Las esculturas de madera est\u00e1n dise\u00f1adas y destinadas para ser tocadas y fusionadas con los cuerpos de quienes las sostienen; un proceso que la artista considera una forma de comunicaci\u00f3n con su p\u00fablico. Al no estar pulidas ni barnizadas, elisa da a entender que es s\u00f3lo el tacto de nuestras manos que intensifica la obra, satur\u00e1ndola de historia. Quiere que \u00abvayamos m\u00e1s all\u00e1 del formato pasivo del cubo blanco\u00bb y que cuestionemos a\u00fan m\u00e1s las fronteras artificiales que separan arte y audiencia. El arte contempor\u00e1neo se define a trav\u00e9s de su realizaci\u00f3n por parte de sus espectadoras\/es, por lo que se les invita a construir algo con las piezas escult\u00f3ricas. Al mismo tiempo, aunque jugar es algo de lo que a menudo nos alejamos como personas adultas, elisa demuestra que, de hecho, es parte integrante de esa misma expresi\u00f3n.\r\n\r\nAl abrir su pr\u00e1ctica al p\u00fablico, elisa crea conexiones sociales por medio de la exploraci\u00f3n creativa, el encuentro f\u00edsico y el di\u00e1logo. Estos happenings no son est\u00e1ticos ni cerrados, sino que est\u00e1n abiertos a la improvisaci\u00f3n y al juego, lo que hace que est\u00e9n en constante evoluci\u00f3n, sean altamente individualizados y, por tanto, dif\u00edciles de compartimentar. El conjunto de obras refleja dos acciones distintas en las que la artista cre\u00f3 un escenario l\u00fadico para que un grupo multigeneracional improvisara acciones con las formas escult\u00f3ricas tanto individualmente como en colectivo. (2) elisa observa atentamente y capta los gestos de la gente registr\u00e1ndolos y archiv\u00e1ndolos en diversos medios. Vemos esta postura interactiva en los dibujos, colocados en marcos hechos por la artista, que delinean momentos individuales en los que las participantes est\u00e1n en flow \u2013 una corriente constante de conciencia y creatividad. Esto, sumado a su colaboraci\u00f3n con la fot\u00f3grafa brasile\u00f1a Luiza Fag\u00e1, ha dado lugar a un archivo de im\u00e1genes en expansi\u00f3n que documenta las acciones.\r\n\r\nImpresiones Corporales: ejercicios de aproximaci\u00f3n<\/em> no marca un recorrido concluyente, ni define una manera fija de leer las obras porque todas se relacionan, de alguna forma, entre ellas. La artista esculpe un imaginario en el que se nos pide que sostengamos el espacio y el tiempo, nuestro propio espacio, a nuestro propio ritmo.\r\n\r\nEscrito y comisariado por Javiera Luisina C\u00e1diz Bedini<\/strong>\r\nCon la colaboraci\u00f3n de la fotograf\u00eda de Luiza Fag\u00e1<\/strong>\r\n\r\nelisa ortega montilla<\/strong> es una artista que trabaja y expone entre EE. UU. y Espa\u00f1a. Complet\u00f3 un M\u00e1ster en Bellas Artes en la Universidad de California en 2019, despu\u00e9s de m\u00e1s de una d\u00e9cada dedicada al trabajador social en diversos pa\u00edses. Sus proyectos se han mostrado en exposiciones individuales y colectivas, y ferias de arte en Espa\u00f1a, Guatemala, M\u00e9xico, China y Estados Unidos, incluyendo Torrance Art Museum, Los Angeles Municipal Art Gallery, San Luis Obispo Museum of Art y, m\u00e1s recientemente, en L\u00b4Space in Chelsea, Nueva York. Ha recibido numerosos premios, becas y residencias, entre ellas de la Fundaci\u00f3n Rafael Bot\u00ed, California Arts Council y Vermont Studio Center. Acaba de finalizar el Programa de Estudios Independientes del MACBA.\r\n\r\nActividades<\/strong>\r\n\u2013 26 Septiembre \u2013 19.30hs \/ Opening\r\n\u2013 12 Octubre 2024 \u2013 12hs \/ Visita Guiada \u2013 Vermut\r\n\u2013 22 Octubre \u2013 19.30hs \/ Finissage \u2013 performace\r\n(1) \u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0El subt\u00edtulo \u00abejercicios de aproximaci\u00f3n\u00bb se inspir\u00f3 en una reflexi\u00f3n realizada por la comisaria brasile\u00f1a Thais de Menezes, quien, al colaborar en una acci\u00f3n para el primer v\u00eddeo de la artista, Little Things I find (2024), coment\u00f3 que el trabajo de la artista nos acerca a la comprensi\u00f3n de nuestras propias realidades.\r\n\r\n(2) \u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0La primera acci\u00f3n tuvo lugar en Tangent Projects en enero de 2024 y consisti\u00f3 en un marco guiado en el que se pidi\u00f3 a las participantes que colaboraran en diversas acciones contextualizadas tanto en nuestro entorno inmediato como en el marco pol\u00edtico m\u00e1s amplio. La segunda acci\u00f3n tuvo lugar el pasado verano de 2024 en el estudio de la artista (TMDC) y, en contraste con las actividades controladas anteriores, ofreci\u00f3 un conjunto de juegos improvisados en los que se construyeron formaciones org\u00e1nicas con las piezas.\r\nCon el apoyo de Generalitat de Catalunya","desc_en":"Art is a state of being and Impresiones Corporales: ejercicios de aproximaci\u00f3n <\/em>1<\/a><\/sup> shows how, by encountering art through bodily proximity, it can transcend its objecthood and abandon its passivity, bringing our inherent playful selves and agency to the fore. The exhibition is composed of sculpture, drawing, photography, film and performance, displaying the socially engaged practice of Spanish-American artist elisa ortega montilla, who creates an environment in which objects are touched, and also documented, as part of a collaborative sensorial experience.\r\n\r\nHaving grown up in the aftermath of Franco and then experienced Spain\u2019s transition to democracy, the echo of scarcity and a legacy of thriftiness pushed the artist to commit to environmental sustainability and transmute discarded objects and materials, giving them new life. Her sculptures are made from reclaimed wood, rewriting its history while at the same time maintaining past traces. Collectively titled \u201cImpresiones Corporales,\u201d the sculptural elements that float from metal handles fixed onto the wall and are central to the exhibition. The wooden sculptures are drawn, designed, and destined to be touched and cast onto the bodies of those who hold them\u2013 a process the artist views as a form of communication with her audience. Having no polish or varnish, elisa implies that it is only the oil of our hands that intensify the work, imbuing them with histories-in-the-making. She wants us to \u201cgo beyond the passive format of the white cube\u201d and further question the artificial boundaries that separate art and viewer. Contemporary art is defined through its completion by onlookers, which is why visitors are invited to construct something of the sculptural pieces. At the same time, while play is something we often become alienated from as adults, elisa shows that in fact is an integral part of that expression.\r\n\r\nBy opening her practice to others, elisa creates connections between people through creative exploration, physical gathering, and dialogue. These happenings are not static or closed, but open to improvisation and play, making them ever evolving, highly individualised and therefore difficult to compartmentalize. The body of work reflects on two separate actions in which the artist created a playful setting for multigenerational audiences to improvise actions with the sculptural forms both individually and collectively 2<\/a><\/sup>. elisa attentively observes and captures people\u2019s gestures by registering and archiving them through various media. We see this interactive stance in the drawings, placed in frames made by the artist, delineating individual moments where participants are in \u201cflow\u201d \u2013 a steady stream of consciousness and creativity. This, in addition to her collaboration with Brazilian photographer Luiza Fag\u00e1, has led to an expanding image-based archive documenting the actions.\r\n\r\nImpresiones Corporales: ejercicios de aproximaci\u00f3n<\/em> marks no conclusive route, nor does it define a fixed way of reading the works because they all relate, in some shape or form, to one another. The artist carves a space in which we are asked to hold space and time, our own space, at our own pace.\r\n***\r\n\r\nWritten and curated by Javiera Luisina C\u00e1diz Bedini<\/strong>\r\nWith the collaboration of photographer Luiza Fag\u00e1<\/strong>\r\n\r\nelisa ortega montilla<\/strong>\u00a0is an artist who works and exhibits between the U.S and Spain. She completed a Master of Fine Arts at the University of California in 2019, after over a decade of international social work. Her projects have been shown in solo and group exhibitions, and art fairs in Spain, Guatemala, Mexico, China, and the U.S, including the Torrance Art Museum, the Los Angeles Municipal Art Gallery, the San Luis Obispo Museum of Art and most recently, at L\u00b4Space in Chelsea, New York. She has received numerous awards, grants and residencies, including from the Rafael Bot\u00ed Foundation, California Arts Council and Vermont Studio Center, among others. She recently completed the Independent Studies Program at MACBA.\r\n\r\nActivities:<\/strong>\r\n\u2013 26th September \u2013 7.30pm \/ Opening\r\n\u2013 12th October 2024 \u2013 12pm \/ Guided visit \u2013 Vermut\r\n\u2013 22nd October \u2013 7.30pm \/ Finissage \u2013 performace\r\n
    \r\n \t
  1. The subtitle \u201cejercicios de aproximaci\u00f3n<\/em>\u201d was inspired by a reflection made by Brazilian curator Thais de Menezes, who, in collaborating on an action for the artist\u2019s first video, Little Things I find<\/em>(2024), commented that the artist\u2019s work brings us closer to understanding our own realities. \u21a9\ufe0e<\/a><\/li>\r\n \t
  2. The first action took place at Tangent Projects in January 2024 and consisted of a guided framework in which participants were asked to collaborate in various actions and meditations that were contextualised both within our immediate surrounding as well as the larger political framework. The second action took place over the past Summer 2024 at the artist\u2019s studio at TMDC and, in contrast to the previous controlled activities, provided a set of improvised games in which visitors built organic formations with the pieces. \u21a9\ufe0e<\/a><\/li>\r\n<\/ol>\r\nAmb el suport de l\u2019Institut de Cultura de Barcelona<\/strong>","event_category":103,"event_show_only_own_date":false,"_event_confirmed":true,"_event_public":true,"_event_free":true,"_event_price-min":"","_event_price-max":"","_event_web_ca":"https:\/\/espaisouvenir.com","_event_web_es":"https:\/\/espaisouvenir.com","_event_web_en":"https:\/\/espaisouvenir.com","event_contact_email":"espai.souvenir@gmail.com","event_apply_email":"","is_online_event":false,"is_art_nou_event":false,"is_bgw_event":false,"date_text":"","register_deadline":null,"altres_organitzadors":""},"abe_event_venue":"Espai Souvenir","abe_event_category":"Exposici\u00f3","start":"2024-09-26 00:00:00","end":"2024-10-22 23:59:00","schedule":"once","schedule_meta":"","frequency":1,"all_day":1,"until":"2024-09-26 00:00:00","include":[],"exclude":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/events\/41509","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/events"}],"about":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/event"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/186"}],"occurrences":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/events\/41509\/occurrences"}],"acf:term":[{"embeddable":true,"taxonomy":"event-category","href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/event-category\/103"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/41510"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=41509"}],"wp:term":[{"taxonomy":"event-venue","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/event-venues?post=41509"},{"taxonomy":"event-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/event-tags?post=41509"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}