{"id":46225,"guid":{"rendered":"https:\/\/graf.cat\/?post_type=event&p=46225"},"modified":"2025-03-18T12:35:20","modified_gmt":"2025-03-18T10:35:20","slug":"economia-de-laigua-escassetat-transformacio-i-memoria","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/graf.cat\/en\/events\/event\/economia-de-laigua-escassetat-transformacio-i-memoria\/","title":{"rendered":"\u2018Economia de l\u2019aigua: escassetat, transformaci\u00f3 i mem\u00f2ria\u2019"},"content":{"rendered":"","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":174,"featured_media":46226,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0},"event-venues":[696],"event-tags":[],"class_list":["post-46225","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event-venue-lo-pati-centre-dart","event-category-screening"],"acf":{"title_ca":"\u2018Economia de l\u2019aigua: escassetat, transformaci\u00f3 i mem\u00f2ria\u2019 ","title_es":"\u2018Econom\u00eda del agua: escasez, transformaci\u00f3n y memoria\u2019","title_en":"Water Economies: Scarcity, Transformation, and Memory","desc_ca":"L\u2019aigua, en la seva doble modulaci\u00f3 al\u00b7leg\u00f2rica i material, \u00e9s l\u2019element sobre el qual orbiten les sis exposicions d\u2019art digital que conformen la programaci\u00f3 de\u00a0La Fa<\/strong>\u00e7<\/strong>ana de Lo Pati\u00a0<\/strong>d\u2019aquest 2025. A trav\u00e9s de la seva evocaci\u00f3, representaci\u00f3 o \u00fas, les sis obres escollides aborden q\u00fcestions com la mem\u00f2ria i els problemes h\u00eddrics contemporanis associats al canvi clim\u00e0tic i als conflictes ecol\u00f2gico-pol\u00edtics derivats de l\u2019extractivisme i dels fen\u00f2mens migratoris. El cicle, que s\u2019inicia aquest divendres 21 de febrer i s\u2019allargar\u00e0 durant tot un any, porta per t\u00edtol\u00a0\u2018<\/strong>Economies de l<\/strong>\u2019<\/strong>aigua: escassetat, transformaci<\/strong>\u00f3 i mem\u00f2ria\u2019<\/strong>\u00a0i est\u00e0 comissariat per\u00a0Vanina Hofman i Valentina Montero<\/strong>. S\u2019hi podran veure obres de\u00a0Marie-France Veyrat i Jaime de los R<\/strong>\u00ed<\/strong>os, Paloma Villalobos Danessi, Estefan<\/strong>\u00eda Mu<\/strong>\u00f1<\/strong>oz, Eug<\/strong>\u00e8<\/strong>nia Balcells, Enrique Ram<\/strong>\u00edrez i Gabriel Valansi.<\/strong>\u00a0Com una imatge que es despla\u00e7a, les presentacions de l\u2019aigua que ocuparan la Fa\u00e7ana els pr\u00f2xims 12 mesos obren un di\u00e0leg entre all\u00f2 material i all\u00f2 simb\u00f2lic, on el que es perd, el que es descarta i el que es mant\u00e9 convergeixen en un mateix espai de dissoluci\u00f3 i reconstituci\u00f3.\r\n\r\nAix\u00ed, del\u00a021 de febrer al 20 d<\/strong>\u2019<\/strong>abril<\/strong>\u00a0s\u2019hi podr\u00e0 veure\u00a0\u2018<\/strong>La Forme De l<\/strong>\u2019<\/strong>Eau<\/strong>\u2019\u00a0<\/strong>de Marie-France Veyrat i Jaime de los R<\/strong>\u00edos<\/strong>. Es tracta d\u2019una instal\u00b7laci\u00f3 realitzada amb eines cient\u00edfiques i amb f\u00edsica de fluids per capturar la caiguda de l\u2019aigua, que s\u2019eleva com en el llenguatge dels somnis, oposant-se a les lleis newtonianes, amb algoritmes renderitzats en temps real. Aquesta obra forma part de la New Art Collection, una col\u00b7lecci\u00f3 d'art tecnol\u00f2gic gestionada per la New Art Foundation de Reus, una entitat dedicada a la conservaci\u00f3, promoci\u00f3 i estudi de l'art vinculat a la ci\u00e8ncia i la tecnologia.\r\n\r\nL\u2019artista Marie-France Veyrat va n\u00e9ixer a Li\u00f3 i viu a Almoster. Treballa en instal\u00b7lacions tecno-art-digitals, alternant amb la producci\u00f3 d\u2019escultures brutalistes que ocupen espais p\u00fablics i privats, destacant-se com una de les creadores m\u00e9s influents del territori. Veyrat fa incursions en el t\u00e8xtil i l\u2019art ef\u00edmer reciclat. Es Baluard, MAMT, el Museu de Reus i fires com ARCO o CADAF han estat l\u2019escenari per a les seves obres. Per la seva banda, Jaime de los R\u00edos \u00e9s fundador del laboratori obert d\u2019Art i Ci\u00e8ncia ARTEK [Lab]. La seva traject\u00f2ria se centra en la intersecci\u00f3 entre aquestes disciplines i les ci\u00e8ncies sist\u00e8miques, especialment en relaci\u00f3 amb els mecanismes, ritmes i patrons naturals, aix\u00ed com la intel\u00b7lig\u00e8ncia col\u00b7lectiva. Expert en Programari i Maquinari Lliure, en el seu treball \u2014gran part del qual \u00e9s col\u00b7laboratiu\u2014 trobem entorns immersius i obres din\u00e0miques que es relacionen amb el comportament computacional natural.\r\n\r\nUna programaci<\/strong>\u00f3\u00a0<\/strong>anual<\/strong>\r\nCada dos mesos, el cicle \u2018Economies de l\u2019aigua: escassetat, transformaci\u00f3 i mem\u00f2ria\u2019 proposar\u00e0 una nova exposici\u00f3 que inclour\u00e0 les seg\u00fcents peces:\r\n\r\nDel 21 d<\/strong>\u2019<\/strong>abril al 20 de juny:\u00a0<\/strong>\u2018<\/strong>El mar entrar<\/strong>\u00e0\u00a0<\/strong>lentament<\/strong>\u2019<\/strong>, de Paloma Villalobos Danessi.\u00a0<\/strong>\u2018El mar entrar\u00e0 lentament\u2019 retrata la piscina m\u00e9s llarga del planeta, situada a Algarrobo, Valpara\u00edso, Xile. Mitjan\u00e7ant un vol de dron, l\u2019obra reflexiona sobre el futur incert de construccions costaneres que desafien les din\u00e0miques naturals i han arrasat amb dunes i aiguamolls. Villalobos \u00e9s una artista visual. Les seves obres i recerques connecten el pensament amb les imatges, la cultura visual i els desastres socio-naturals. Ha realitzat resid\u00e8ncies a l\u2019Ant\u00e0rtida, Madrid i Rapa Nui, i ha publicat nombrosos articles d\u2019investigaci\u00f3 cient\u00edfica.\r\n\r\nDel 21 de juny al 20 d<\/strong>\u2019<\/strong>agost:\u00a0<\/strong>\u2018<\/strong>Ara el riu\u00a0<\/strong>\u00e9<\/strong>s un cam<\/strong>\u00ed\u2019, d\u2019<\/strong>Estefan<\/strong>\u00eda Mu<\/strong>\u00f1<\/strong>oz.\u00a0<\/strong>\u2018Ara el riu \u00e9s un cam\u00ed\u2019 submergeix l\u2019espectador en un paisatge desolador marcat per la devastaci\u00f3 de la sequera a Illapel, localitat d\u2019origen de l\u2019artista. M\u00e9s enll\u00e0 de documentar un fenomen natural, l\u2019obra busca explorar la relaci\u00f3 entre la natura i la mem\u00f2ria humana. Mu\u00f1oz \u00e9s llicenciada en Arts Visuals per la Universitat Uniacc i M\u00e0ster en Investigaci\u00f3 i Creaci\u00f3 Fotogr\u00e0fica per la Universitat Finis Terrae. Viu i treballa a Illapel (Regi\u00f3 de Coquimbo, Xile), on exerceix com a artista visual i educadora.\r\n\r\nDel 21 d<\/strong>\u2019<\/strong>agost al 20 d<\/strong>\u2019<\/strong>octubre:\u00a0<\/strong>\u2018<\/strong>Devenir<\/strong>\u2019, d\u2019<\/strong>Eug\u00e8nia Balcells.\u00a0<\/strong>\u2018Devenir\u2019 \u00e9s una obra que interpel\u00b7la la Venus de Botticelli, arquetip femen\u00ed que sorgeix del mar i de la terra completament acabat, imm\u00f2bil i fix. En l'exploraci\u00f3 d'arquetips femenins, aquesta obra proposa una transcend\u00e8ncia dels marcs socials i culturals per presentar un \u00e9sser que \u00e9s part, fusi\u00f3 i creaci\u00f3 amb el seu entorn: el temps, la natura i la hist\u00f2ria.\u00a0Des de mitjans dels anys setanta, Balcells \u00e9s un dels noms essencials de l'art conceptual. Ha centrat el seu treball en temes relacionats amb la societat de consum i els efectes dels mitjans de comunicaci\u00f3 sobre la cultura de masses.\r\n\r\nDel 20 d<\/strong>\u2019<\/strong>octubre al 21 de desembre:\u00a0<\/strong>\u2018<\/strong>La casa<\/strong>\u2019\u00a0<\/strong>(de la s<\/strong>\u00e8<\/strong>rie\u00a0<\/strong>\u2018<\/strong>Cartografies per a navegants de terra<\/strong>\u2019), d\u2019<\/strong>Enrique Ram<\/strong>\u00edrez.\u00a0<\/strong>La casa no \u00e9s nom\u00e9s un lloc f\u00edsic on els murs protegeixen, sin\u00f3 tamb\u00e9 un espai simb\u00f2lic de vida que sost\u00e9 esperances. El foc, lluny de ser nom\u00e9s destrucci\u00f3, \u00e9s impuls i desig: la necessitat de trobar un refugi, d\u2019afirmar una pertinen\u00e7a fins i tot en la deriva. Enrique Ram\u00edrez viu i treballa entre Par\u00eds i Santiago. Actualment \u00e9s resident a la Villa Medici a Roma. El seu treball combina v\u00eddeo, fotografia, so i instal\u00b7lacions, explorant la relaci\u00f3 entre el po\u00e8tic i el pol\u00edtic.\r\n\r\nDel 21 de desembre al 20 de febrer:\u00a0<\/strong>\u2018<\/strong>Atlantis<\/strong>\u2019, de Gabriel Valansi.\u00a0<\/strong>\u2018\u2019Atlantis\u2019 \u00e9s un documental ap\u00f2crif sobre el descobriment del que podrien ser les restes arqueol\u00f2giques de la m\u00edtica Atl\u00e0ntida, el llegendari continent desaparegut que, segons els relats, es trobava entre \u00c0frica i Am\u00e8rica. A ATLANTIS, les restes de la suposada civilitzaci\u00f3 s\u00f3n deixalles de m\u00e0quines de generaci\u00f3 3D, deconstruccions sorgides d\u2019errors de proc\u00e9s, on aquestes tecnologies col\u00b7lapsen i generen arquitectures an\u00f2males i matem\u00e0ticament impossibles. Gabriel Valansi \u00e9s artista audiovisual, fot\u00f2graf, m\u00fasic i professor titular de Disseny Audiovisual i Fotografia a la Universitat de Buenos Aires.\r\n\r\n__________________\r\n\r\nLes comiss<\/strong>\u00e0<\/strong>ries del cicle<\/strong>\r\n\r\nVanina Hofman<\/strong>. Doctora en Societat de la Informaci\u00f3\u00a0i\u00a0el Coneixement per l'Internet Interdisciplinary Institute (IN3), productora cultural i professora Lectora a la Universitat Rovira i Virgili (URV), on des del 2023 dirigeix l\u2019aula cultural de Cinema i Arts Audiovisuals. El seu treball se cetra en els processos de record i oblit en la cultura digital, la construcci\u00f3 d\u2019hist\u00f2ries de l\u2019art no convencionals, l\u2019arqueologia dels mitjans i el patrimoni digital. \u00c9s investigadora de Mesjenet , on coordina el treball sobre mem\u00f2ria oral a\u00a0la Vall Mitjana del Nil (Egipte).\r\nhttps:\/\/www.vaninahofman.com\/<\/a><\/u>\r\n\r\nValentina Montero P.<\/strong>\u00a0Comiss\u00e0ria i acad\u00e8mica especialitzada en cultura visual i pr\u00e0ctiques art\u00edstiques basades en ci\u00e8ncies i tecnologies. Doctora en Estudis Avan\u00e7ats en Produccions Art\u00edstiques per la Universitat de Barcelona, M\u00e0ster en Comissariat en Art i Nous Mitjans (URL).\u00a0Els seus projectes curatorials s\u2019han exhibit al Museu Nacional de Belles Arts, la Biennal d\u2019Arts Medials de Santiago, el Centre de Fotografia de Montevideo, el CINUSP del Brasil, el Festival Panor\u00e0mic d\u2019Espanya, entre d\u2019altres. Actualment, \u00e9s directora del M\u00e0ster en Recerca-Creaci\u00f3 de la Imatge. A m\u00e9s, \u00e9s fundadora i directora de PAM \/ Plataforma Arte y Medios, un espai dedicat a la investigaci\u00f3 de les arts medials a Xile i Am\u00e8rica Llatina.\r\nwww.valentinamontero.com\/<\/a><\/u>","desc_es":"El agua, en su doble modulaci\u00f3n aleg\u00f3rica y material, es el elemento sobre el que orbitan las seis exposiciones de arte digital que conforman la programaci\u00f3n de\u00a0La Fa<\/strong>\u00e7<\/strong>ana de Lo Pati de este 2025.\u00a0<\/strong>A trav\u00e9s de su evocaci\u00f3n, representaci\u00f3n o uso, las seis obras elegidas abordan cuestiones como la memoria y los problemas h\u00eddricos contempor\u00e1neos asociados al cambio clim\u00e1tico y a los conflictos ecol\u00f3gico-pol\u00edticos derivados del extractivismo y de los fen\u00f3menos migratorios. El ciclo, que se inicia este\u00a0viernes 21 de febrero\u00a0<\/strong>y se prolongar\u00e1 durante todo un a\u00f1o, lleva por t\u00edtulo\u00a0\u2018<\/strong>Econom<\/strong>\u00ed<\/strong>as del agua: escasez, transformaci\u00f3n y memoria<\/strong>\u2019<\/strong>\u00a0y est\u00e1 comisariado por\u00a0Vanina Hofman y Valentina Montero.<\/strong>\u00a0Se podr\u00e1n ver obras de\u00a0Marie-France Veyrat y Jaime de los R<\/strong>\u00ed<\/strong>os, Paloma Villalobos Danessi, Estefan<\/strong>\u00eda Mu<\/strong>\u00f1<\/strong>oz, Eug<\/strong>\u00e8<\/strong>nia Balcells, Enrique Ram<\/strong>\u00ed<\/strong>rez y Gabriel Valansi.<\/strong>\u00a0Como una imagen en movimiento, las presentaciones del agua que ocupar\u00e1n La Fa\u00e7ana durante los pr\u00f3ximos 12 meses abren un di\u00e1logo entre lo material y lo simb\u00f3lico, donde lo que se pierde, lo que se descarta y lo que se mantiene convergen en un mismo espacio de disoluci\u00f3n y reconstituci\u00f3n.\r\n\r\nAs\u00ed, del 21 de febrero al 20 de abril se podr\u00e1 ver\u00a0\u2018<\/strong>La Forme De l<\/strong>\u2019<\/strong>Eau<\/strong>\u2019\u00a0<\/strong>de Marie-France Veyrat y Jaime de los R<\/strong>\u00ed<\/strong>os.<\/strong>\u00a0Se trata de una instalaci\u00f3n realizada con herramientas cient\u00edficas y con f\u00edsica de fluidos para capturar la ca\u00edda del agua, que se eleva como en el lenguaje de los sue\u00f1os, oponi\u00e9ndose a las leyes newtonianas, con algoritmos renderizados en tiempo real. Esta obra forma parte de la New Art Collection, una colecci\u00f3n de arte tecnol\u00f3gico gestionada por la New Art Foundation de Reus, una entidad dedicada a la conservaci\u00f3n, promoci\u00f3n y estudio del arte vinculado a la ciencia y la tecnolog\u00eda.\r\n\r\nLa artista\u00a0Marie-France Veyrat<\/strong>\u00a0naci\u00f3 en Lyon y vive en Almoster. Trabaja en instalaciones tecno-art-digitales, alternando con la producci\u00f3n de esculturas brutalistas que ocupan espacios p\u00fablicos y privados, destac\u00e1ndose como una de las creadoras m\u00e1s influyentes del territorio. Veyrat hace incursiones en el textil y el arte ef\u00edmero reciclado. Es Baluard, MAMT, el Museo de Reus y ferias como ARCO o CADAF han sido escenario de sus obras. Por su parte,\u00a0Jaime de los R<\/strong>\u00edos<\/strong>\u00a0es fundador del laboratorio abierto de Arte y Ciencia ARTEK [Lab]. Su trayectoria se centra en la intersecci\u00f3n entre estas disciplinas y las ciencias sist\u00e9micas, especialmente en relaci\u00f3n con los mecanismos, ritmos y patrones naturales, as\u00ed como la inteligencia colectiva. Experto en Software y Hardware Libre, en su trabajo \u2014gran parte del cual es colaborativo\u2014 encontramos entornos inmersivos y obras din\u00e1micas que se relacionan con el comportamiento computacional natural.\r\n\r\nUna programaci\u00f3<\/strong>n anual<\/strong>\r\n\r\nCada dos meses, el ciclo \u2018Econom\u00edas del agua: escasez, transformaci\u00f3n y memoria\u2019 propondr\u00e1 una nueva exposici\u00f3n que incluir\u00e1 las siguientes piezas:\r\n\r\nDel 21 de abril al 20 de junio<\/strong>: \u2018El mar entrar\u00e1 lentamente\u2019, de\u00a0Paloma Villalobos Danessi<\/strong>. \u2018El mar entrar\u00e1 lentamente\u2019 retrata la piscina m\u00e1s larga del planeta, situada en Algarrobo, Valpara\u00edso, Chile. A trav\u00e9s de un vuelo de dron, la obra reflexiona sobre el futuro incierto de construcciones costeras que desaf\u00edan las din\u00e1micas naturales y han arrasado con dunas y humedales. Villalobos es una artista visual. Sus obras e investigaciones conectan el pensamiento con las im\u00e1genes, la cultura visual y los desastres socio-naturales. Ha realizado residencias en la Ant\u00e1rtida, Madrid y Rapa Nui, y ha publicado numerosos art\u00edculos de investigaci\u00f3n cient\u00edfica.\r\n\r\nDel 21 de junio al 20 de agosto<\/strong>: \u2018Ahora el r\u00edo es un camino\u2019, de\u00a0Estefan<\/strong>\u00eda Mu<\/strong>\u00f1<\/strong>oz<\/strong>. \u2018Ahora el r\u00edo es un camino\u2019 sumerge al espectador en un paisaje desolador marcado por la devastaci\u00f3n de la sequ\u00eda en Illapel, localidad de origen de la artista. M\u00e1s all\u00e1 de documentar un fen\u00f3meno natural, la obra busca explorar la relaci\u00f3n entre la naturaleza y la memoria humana. Mu\u00f1oz es licenciada en Artes Visuales por la Universidad Uniacc y M\u00e1ster en Investigaci\u00f3n y Creaci\u00f3n Fotogr\u00e1fica por la Universidad Finis Terrae. Vive y trabaja en Illapel (Regi\u00f3n de Coquimbo, Chile), donde ejerce como artista visual y educadora.\r\n\r\nDel 21 de agosto al 20 de octubre<\/strong>: \u2018Devenir\u2019, de\u00a0Eug\u00e8nia Balcells<\/strong>. \u2018Devenir\u2019 es una obra que interpela a la Venus de Botticelli, arquetipo femenino que surge del mar y de la tierra completamente acabado, inm\u00f3vil y fijo. En la exploraci\u00f3n de arquetipos femeninos, esta obra propone una trascendencia de los marcos sociales y culturales para presentar un ser que es parte, fusi\u00f3n y creaci\u00f3n con su entorno: el tiempo, la naturaleza y la historia. Desde mediados de los a\u00f1os setenta, Balcells es uno de los nombres esenciales del arte conceptual. Ha centrado su trabajo en temas relacionados con la sociedad de consumo y los efectos de los medios de comunicaci\u00f3n sobre la cultura de masas.\r\n\r\nDel 20 de octubre al 21 de diciembre<\/strong>: \u2018La casa\u2019 (de la serie \u2018Cartograf\u00edas para navegantes de tierra\u2019), de\u00a0Enrique Ram<\/strong>\u00edrez<\/strong>. La casa no es solo un lugar f\u00edsico donde los muros protegen, sino tambi\u00e9n un espacio simb\u00f3lico de vida que sostiene esperanzas. El fuego, lejos de ser solo destrucci\u00f3n, es impulso y deseo: la necesidad de encontrar un refugio, de afirmar una pertenencia incluso en la deriva. Enrique Ram\u00edrez vive y trabaja entre Par\u00eds y Santiago. Actualmente es residente en la Villa Medici en Roma. Su trabajo combina v\u00eddeo, fotograf\u00eda, sonido e instalaciones, explorando la relaci\u00f3n entre lo po\u00e9tico y lo pol\u00edtico.\r\n\r\nDel 21 de diciembre al 20 de febrero<\/strong>: \u2018Atlantis\u2019, de\u00a0Gabriel Valansi<\/strong>. \u2018Atlantis\u2019 es un documental ap\u00f3crifo sobre el descubrimiento de lo que podr\u00edan ser los restos arqueol\u00f3gicos de la m\u00edtica Atl\u00e1ntida, el legendario continente desaparecido que, seg\u00fan los relatos, se encontraba entre \u00c1frica y Am\u00e9rica. En \u2018Atlantis\u2019, los restos de la supuesta civilizaci\u00f3n son desechos de m\u00e1quinas de generaci\u00f3n 3D, deconstrucciones surgidas de errores de proceso, donde estas tecnolog\u00edas colapsan y generan arquitecturas an\u00f3malas y matem\u00e1ticamente imposibles. Gabriel Valansi es artista audiovisual, fot\u00f3grafo, m\u00fasico y profesor titular de Dise\u00f1o Audiovisual y Fotograf\u00eda en la Universidad de Buenos Aires.\r\n\r\n \r\n\r\nLas comisarias del ciclo<\/strong>\r\n\r\nVanina Hofman<\/strong>\r\nDoctora en Sociedad de la Informaci\u00f3n y el Conocimiento por el Internet Interdisciplinary Institute (IN3), productora cultural y profesora Lectora en la Universitat Rovira i Virgili (URV), donde desde 2023 dirige el aula cultural de Cine y Artes Audiovisuales. Su trabajo se centra en los procesos de recuerdo y olvido en la cultura digital, la construcci\u00f3n de historias del arte no convencionales, la arqueolog\u00eda de los medios y el patrimonio digital. Es investigadora de Mesjenet, donde coordina el trabajo sobre memoria oral en el Valle Medio del Nilo (Egipto).\r\nwww.vaninahofman.com<\/a><\/u>\r\n\r\nValentina Montero P.<\/strong>\r\nComisaria y acad\u00e9mica especializada en cultura visual y pr\u00e1cticas art\u00edsticas basadas en ciencias y tecnolog\u00edas. Doctora en Estudios Avanzados en Producciones Art\u00edsticas por la Universitat de Barcelona, M\u00e1ster en Comisariado en Arte y Nuevos Medios (URL). Sus proyectos curatorials se han exhibido al Museo Nacional de Belles Arts, la Bienal de Artes Mediales de Santiago, el Centro de Fotograf\u00eda de Montevideo, el CINUSP del Brasil, el Festival Panor\u00e1mico de Espa\u00f1a, entre otros. Actualmente, es directora del M\u00e1ster en Investigaci\u00f3n-Creaci\u00f3n de la Imagen. Adem\u00e1s, es fundadora y directora de PALMO \/ Plataforma Arte y Medios, un espacio dedicado a la investigaci\u00f3n de las artes mediales en Chile y Am\u00e9rica Latina.\r\nwww.valentinamontero.com<\/a><\/u>","desc_en":"","event_category":219,"event_show_only_own_date":false,"_event_confirmed":true,"_event_public":true,"_event_free":true,"_event_price-min":"","_event_price-max":"","_event_web_ca":"https:\/\/www.lopati.cat\/activitats\/la-facana\/21-02-2025\/economia-de-laigua-escassetat-transformacio-i-memoria-a-cura-de-vanina-hofman-i-valentina-montero","_event_web_es":"https:\/\/www.lopati.cat\/activitats\/la-facana\/21-02-2025\/economia-de-laigua-escassetat-transformacio-i-memoria-a-cura-de-vanina-hofman-i-valentina-montero","_event_web_en":"https:\/\/www.lopati.cat\/activitats\/la-facana\/21-02-2025\/economia-de-laigua-escassetat-transformacio-i-memoria-a-cura-de-vanina-hofman-i-valentina-montero","event_contact_email":"comunicacio@lopati.cat","event_apply_email":"","is_online_event":false,"is_art_nou_event":false,"is_bgw_event":false,"date_text":"","register_deadline":null,"altres_organitzadors":""},"abe_event_venue":"Lo Pati Centre d'Art","abe_event_category":"Screening","start":"2025-02-21 00:00:00","end":"2025-03-18 23:59:00","schedule":"once","schedule_meta":"","frequency":1,"all_day":1,"until":"2025-02-21 00:00:00","include":[],"exclude":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/events\/46225","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/events"}],"about":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/event"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/174"}],"occurrences":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/events\/46225\/occurrences"}],"acf:term":[{"embeddable":true,"taxonomy":"event-category","href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/event-category\/219"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/46226"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=46225"}],"wp:term":[{"taxonomy":"event-venue","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/event-venues?post=46225"},{"taxonomy":"event-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/event-tags?post=46225"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}