{"id":48060,"guid":{"rendered":"https:\/\/graf.cat\/?post_type=event&p=48060"},"modified":"2025-05-06T12:27:51","modified_gmt":"2025-05-06T10:27:51","slug":"florescence-marria-pratts","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/graf.cat\/es\/events\/event\/florescence-marria-pratts\/","title":{"rendered":"Florescence. Marria Pratts"},"content":{"rendered":"","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":134,"featured_media":48064,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0},"event-venues":[597],"event-tags":[],"class_list":["post-48060","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event-venue-galeria-mayoral","event-category-exposicio"],"acf":{"title_ca":"Florescence. Marria Pratts","title_es":"Florescence. Marria Pratts","title_en":"Florescence. Marria Pratts","desc_ca":"

L\u2019estiu passat, coincidint amb el naixement del seu fill, Marria Pratts va passar dos mesos vivint en una casa pairal al municipi de Son Negre, a Mallorca. Les impressions recollides per l\u2019artista durant aquest per\u00edode, juntament amb les seves observacions de les formes de vida presents als voltants de la casa, van quedar plasmades en una s\u00e8rie d\u2019esbossos i anotacions repartides en diversos quaderns. Aquests dibuixos van servir de base per a les pintures que ara es reuneixen a Florescence<\/em>, l\u2019exposici\u00f3 que acull la galeria Mayoral entre els mesos de maig i juliol.<\/p>\r\n

El t\u00edtol de l\u2019exposici\u00f3 fa refer\u00e8ncia al proc\u00e9s de maduraci\u00f3 dels arbres i plantes, que es manifesta amb l\u2019aparici\u00f3 de les flors. Aquest per\u00edode de floraci\u00f3 marca el pas d\u2019un estat vegetatiu a un d\u2019expressament reproductiu. Aix\u00ed, l\u2019exposici\u00f3 vol ser un reflex d\u2019aquest proc\u00e9s vital: un moment de lat\u00e8ncia i obertura al m\u00f3n que es trasllada a la seva pintura.<\/p>\r\n

Des dels inicis de la seva traject\u00f2ria, l\u2019artista ha desenvolupat un llenguatge art\u00edstic que empra recursos formals i m\u00e8todes experimentals per destacar les qualitats processuals de la pintura. Pratts observa les transformacions de l\u2019espai pict\u00f2ric i hi dialoga a trav\u00e9s d\u2019un sistema d\u2019acci\u00f3 i reacci\u00f3. El color i les figuracions emergeixen de manera improvisada, com si la pintura fos un espai viu i por\u00f3s que cal cultivar amb paci\u00e8ncia. De manera similar, en el context de l\u2019exposici\u00f3, la noci\u00f3 de florescence<\/em> tamb\u00e9 al\u00b7ludeix a la consist\u00e8ncia del record i als mecanismes que el fan aflorar.<\/p>\r\n

En aquest sentit, fa uns mesos Marria Pratts va recuperar i digitalitzar diverses pel\u00b7l\u00edcules familiars que va visionar per primera vegada mentre treballava en les peces de l\u2019exposici\u00f3. Entre aquestes, hi havia experiments f\u00edlmics creats per la seva mare, com el que s\u2019inclou a l\u2019exposici\u00f3. Aquesta conflu\u00e8ncia de suports i autoria mostra l\u2019estructura canviant dels vincles. Aix\u00ed, tot i estar ubicades en espais temporals molt diferents\u2014els primers anys vuitanta, en el cas del film, i el passat recent, en el cas de les pintures\u2014, ara conviuen en un mateix espai i en un mateix present.<\/p>\r\n

Entre els motius que Pratts identifica com a fil conductor d\u2019aquest nou conjunt d\u2019obres hi ha els tons de l\u2019alba i el capvespre. L\u2019eixida i la posta de sol proporcionen unes condicions lum\u00edniques i atmosf\u00e8riques caracteritzades pel predomini del blau cobalt, gris, groc i taronja-vermell: Veig el sol despertar i el m\u00f3n caminar<\/em> (2025). Aquests colors evoquen la quietud del comen\u00e7ament i la fi del dia. Una quietud que afavoreix la pres\u00e8ncia d\u2019animals, com la garsa i la vaca: Vaca i Garsa. Epifania a Son Negre<\/em> (2025). Pratts introdueix aquesta figura h\u00edbrida, meitat bovina i meitat au, basada en una trobada real. La garsa i la vaca\u2014la primera reposant sobre l\u2019esquena de la segona\u2014encarnen una simbiosi perfecta entre l\u2019aeri i salvatge i el dom\u00e8stic i feli\u00e7ment terrenal. Aquesta i altres representacions d\u2019animals en l\u2019obra de Pratts poden llegir-se des d\u2019una tradici\u00f3 que la connecta amb artistes com Rosa Bonheur i Ren\u00e9e Sintenis, a qui es va considerar injustament artistes menors per haver triat els animals com a tema de les seves pintures i escultures.<\/p>\r\n

L\u2019exposici\u00f3 fluctua entre la monumentalitat de la pintura i la intimitat i senzillesa del dibuix. No s\u2019hi estableix cap jerarquia entre ambd\u00f3s suports; al contrari, es presenten com a parts complement\u00e0ries d\u2019una mateixa recerca. Les pintures, per les seves dimensions, exigeixen la mobilitzaci\u00f3 del cos durant la seva realitzaci\u00f3 i, un cop exposades, proposen una experi\u00e8ncia f\u00edsica, gaireb\u00e9 immersiva. En canvi, el dibuix es presenta com una eina immediata, una forma de documentar instants fuga\u00e7os, com si fossin apunts del natural que, en aquest cas, fugen del realisme. La limitaci\u00f3 espacial i t\u00e8cnica del dibuix respon a una metodologia de treball similar a la de la dietarista. Aix\u00ed, el dibuix es converteix en un registre quotidi\u00e0 que, a trav\u00e9s de l\u2019acumulaci\u00f3, revela la persist\u00e8ncia d\u2019unes certes imatges i, alhora, fa palpable el pas del temps.<\/p>\r\n

A la superf\u00edcie del llen\u00e7 i del paper, la repetici\u00f3 de les pinzellades descriu feixos nerviosos. El color apareix com un raig i, en solidificar-se sobre el llen\u00e7, descriu textures i paisatges travessats per figures m\u00edtiques, pres\u00e8ncies animals o esclats de rialles: El Teu Somriure<\/em> (2025). \u00c9s una pintura de l\u2019emoci\u00f3, f\u00edsica: una dansa. Un cam\u00ed d\u2019autodescobriment i, alhora, un acte d\u2019esperan\u00e7a.<\/p>\r\n\r\n

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\u201cEl naixement i la mort\u2014diu Pratts\u2014s\u00f3n actes universals, per\u00f2 es viuen de manera \u00edntima. Aquestes pintures s\u00f3n les meves eines per pensar-me i afrontar aquests actes. L\u2019amor, la melangia i la nost\u00e0lgia s\u00f3n idees que convergeixen a Florescence<\/em>. Entenc aquests tres estats com a motors de transformaci\u00f3.\u201d<\/p>\r\n<\/blockquote>\r\n

Les obres reunides a Florescence<\/em> semblen decidides a restaurar l\u2019equilibri entre pres\u00e8ncia i abs\u00e8ncia, entre la lluminositat del dia i la letargia nocturna. Si la vitalitat i l\u2019exuber\u00e0ncia s\u00f3n els trets que caracteritzen l\u2019obra de Pratts, aquesta exposici\u00f3 es converteix en una invitaci\u00f3 a celebrar la vida, amb tot el que comporta: tant la seva for\u00e7a revulsiva com la seva condici\u00f3 ef\u00edmera.<\/p>","desc_es":"

El verano pasado, coincidiendo con el nacimiento de su hijo, Marria Pratts pas\u00f3 dos meses viviendo en una casa se\u00f1orial en el municipio de Son Negre, en Mallorca. Las impresiones recogidas por la artista durante ese periodo, junto con sus observaciones sobre las formas de vida presentes en los alrededores de la casa, quedaron plasmadas en una serie de bocetos y anotaciones distribuidos en varios cuadernos. Estos dibujos sirvieron como base para las pinturas que ahora se re\u00fanen en Florescence<\/em>, la exposici\u00f3n que acoge la galer\u00eda Mayoral entre mayo y julio.<\/p>\r\n

El t\u00edtulo de la exposici\u00f3n hace referencia al proceso de maduraci\u00f3n de \u00e1rboles y plantas, que se manifiesta con la aparici\u00f3n de flores. Este periodo de floraci\u00f3n marca la transici\u00f3n de una etapa vegetativa a una etapa reproductiva. As\u00ed, la exposici\u00f3n quiere ser un reflejo de este proceso vital: un momento de latencia y apertura al mundo que se traduce en su pintura.<\/p>\r\n

Desde el inicio de su trayectoria, la artista ha desarrollado un lenguaje art\u00edstico que utiliza recursos formales y m\u00e9todos experimentales para resaltar las cualidades procesuales de la pintura. Pratts observa las transformaciones del espacio pict\u00f3rico y dialoga con \u00e9l mediante un sistema de acci\u00f3n y reacci\u00f3n. El color y las figuraciones emergen de forma improvisada, como si la pintura fuese un espacio vivo y poroso que necesita ser cultivado con paciencia. De forma paralela, en el contexto de la exposici\u00f3n, la noci\u00f3n de florescence<\/em> tambi\u00e9n alude a la consistencia de la memoria y a los mecanismos que la hacen emerger.<\/p>\r\n

En este sentido, hace unos meses Marria Pratts recuper\u00f3 y digitaliz\u00f3 varias pel\u00edculas familiares que vision\u00f3 por primera vez mientras trabajaba en las piezas de la exposici\u00f3n. Entre ellas se encontraban experimentos f\u00edlmicos creados por su madre, como el que se incluye en la exposici\u00f3n. Esta confluencia de medios y autor\u00edas muestra la estructura cambiante de los v\u00ednculos. As\u00ed, aunque se sit\u00faan en tiempos muy distintos\u2014principios de los a\u00f1os 80 en el caso del film, y un pasado reciente en el caso de las pinturas\u2014, ahora se encuentran en un mismo espacio y en un mismo presente.<\/p>\r\n

Entre los motivos que Pratts identifica como hilo conductor de este nuevo conjunto de obras destacan los tonos del amanecer y el crep\u00fasculo. El alba y el ocaso proporcionan condiciones lum\u00ednicas y atmosf\u00e9ricas caracterizadas por el predominio del azul cobalto, el gris, el amarillo y el rojo-anaranjado: Veig el sol despertar i el m\u00f3n caminar<\/em> (2025). Estos colores evocan la quietud del comienzo y del final del d\u00eda. Una quietud que favorece la presencia de animales, como la garza y la vaca: Vaca i Garsa. Epifania a Son Negre<\/em> (2025). Pratts introduce esta figura compuesta, mitad bovina y mitad ave, basada en un encuentro real. La garza y la vaca\u2014la primera descansando sobre el lomo de la segunda\u2014encarnan una simbiosis perfecta entre lo a\u00e9reo y salvaje y lo dom\u00e9stico y felizmente terrenal. Esta y otras representaciones de animales en la obra de Pratts pueden leerse desde una tradici\u00f3n que la vincula con artistas como Rosa Bonheur y Ren\u00e9e Sintenis, quienes, precisamente por elegir a los animales como tema de sus obras, fueron injustamente consideradas artistas menores.<\/p>\r\n

La exposici\u00f3n fluct\u00faa entre la monumentalidad de la pintura y la intimidad y sencillez del dibujo. No se establece jerarqu\u00eda entre ambos soportes; se presentan, en cambio, como partes complementarias de una misma investigaci\u00f3n. Las pinturas, por sus dimensiones, exigen la movilizaci\u00f3n del cuerpo durante su creaci\u00f3n y, una vez expuestas, proponen una experiencia f\u00edsica, casi inmersiva. En cambio, el dibujo se presenta como una herramienta inmediata, una forma de documentar instantes fugaces, como si fueran apuntes del natural que, en este caso, reh\u00fayen del realismo. La limitaci\u00f3n espacial y t\u00e9cnica del dibujo responde a una metodolog\u00eda de trabajo similar a la de quien escribe un diario. As\u00ed, el dibujo se convierte en un registro cotidiano que, a trav\u00e9s de la acumulaci\u00f3n, revela la persistencia de ciertas im\u00e1genes y, a su vez, hace palpable el paso del tiempo.<\/p>\r\n

Sobre la superficie del lienzo y del papel, la repetici\u00f3n de los trazos describe haces nerviosos. El color aparece como un chorro y, al solidificarse sobre el lienzo, describe texturas y paisajes atravesados por figuras m\u00edticas, presencias animales o estallidos de risa: El Teu Somriure<\/em> (2025). Es una pintura de la emoci\u00f3n, f\u00edsica: una danza. Un camino de autodescubrimiento y, al mismo tiempo, un acto de esperanza.<\/p>\r\n\r\n

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\u201cEl nacimiento y la muerte\u2014dice Pratts\u2014son actos universales, pero se viven de forma \u00edntima. Estas pinturas son mis herramientas para pensarme y afrontar estos actos. El amor, la melancol\u00eda y la nostalgia son ideas que convergen en Florescence<\/em>. Entiendo estos tres estados como motores de transformaci\u00f3n.\u201d<\/p>\r\n<\/blockquote>\r\n

Las obras reunidas en Florescence<\/em> parecen decididas a restablecer el equilibrio entre presencia y ausencia, entre la luminosidad del d\u00eda y la letargia nocturna. Si la vitalidad y la exuberancia son los rasgos que caracterizan la obra de Pratts, esta exposici\u00f3n se convierte en una invitaci\u00f3n a celebrar la vida, con todo lo que ello implica: tanto su fuerza revulsiva como su condici\u00f3n ef\u00edmera.<\/p>","desc_en":"

Last summer, coinciding with the birth of her son, Marria Pratts spent two months living in a manor house in the municipality of Son Negre, in Mallorca. The impressions collected by the artist during this period, along with her observations of life forms present in the vicinity of the house, were captured in a series of sketches and notes made in several notebooks. These drawings formed the basis for the paintings now brought together in \"Florescence\", the exhibition hosted by Mayoral gallery between May and July.<\/div>\r\n
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The title of the exhibition refers to the process of maturation of trees and plants, which manifests itself with the appearance of flowers. This flowering period marks the transition from a vegetative stage to a reproductive stage. Thus, the exhibition aims to be the reflection of this vital process: a moment of latency and openness to the world that is reflected in her painting.<\/div>\r\n
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Since the beginning of her career, the artist has developed an artistic language using formal resources and experimental methods that highlight the processual qualities of painting. Pratts observes the transformations of the pictorial space and dialogues with it through a system of action and reaction. Colour and figurations emerge in an improvised manner, as if painting were a completely alive and porous space that needs to be patiently cultivated. Similarly, in the context of the exhibition, the notion of florescence also refers to the consistency of memory and the mechanisms that bring memory to the fore.<\/div>\r\n
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In this respect, a few months ago Marria Pratts recovered and digitized several family films that she viewed for the first time while working on the pieces in the exhibition. These films included film experiments created by the artist's mother, such as the one included in the exhibition. This confluence of media and authorship shows the changing structure of the bondings. Thus, although they are set in very different temporal spaces\u2014the early 1980s, in the case of the film, and the more recent past, in the case of the paintings\u2014they now come together in the same space and in the same present.<\/div>\r\n
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The motifs that Pratts identifies as a common thread of this new group of works include the tones of dawn and dusk. Sunrise and sunset provide atmospheric and light conditions with a predominance of cobalt blue, grey, yellow and orange-red:\u00a0Veig el sol despertar i el m\u00f3n caminar<\/i>\u00a0(I see the Sun Wake Up and the World Walk<\/i>) (2025). These colours evoke the stillness at the beginning and end of the day. A stillness that favours the presence of animals, such as the cow-heron:\u00a0Vaca i Garsa. Epifania a Son Negre\u00a0<\/i>(Cow and Heron. Epiphany in Son Negre<\/i>) (2025). Pratts introduces this composite figure, half bovine and half bird, based on a real encounter. The heron and the cow\u2014the former resting on the back of the latter\u2014embody a perfect symbiosis between the aerial and wild and the domesticated and happily terrestrial. This and other representations of animals in Pratts' work can be read from a tradition that connects her to artists such as Rosa Bonheur and Ren\u00e9e Sintenis who, precisely because they chose animals as the subject of their paintings and sculptures, were unjustly considered minor artists.<\/div>\r\n
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The exhibition fluctuates between the monumentality of painting and the intimacy and simplicity of drawing. No hierarchy is established between one medium and the other; instead, they are presented as complementary parts of the same investigation. The paintings, due to their dimensions, require the mobilization of the body during their creation and, once exhibited, they propose a physical, almost immersive experience. By contrast, drawings are presented as an immediate tool, a way of documenting fleeting moments, as if they were studies from life that, in this case, avoid realism. The spatial and technical limitation of drawing responds to a work methodology similar to that of the diarist. In this way, drawing becomes a daily record that, through accumulation, reveals the persistence of certain images and, at the same time, makes the passage of time palpable.<\/div>\r\n
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\r\n\r\nOn the surface of the canvas and on the sheet of paper, the repetition of the strokes describes nervous beams. Colour appears as a jet and, when it congeals on the canvas, it describes textures and landscapes crossed by mythical figures, animal presences or a burst of laughter:\u00a0El Teu Somriure<\/i>\u00a0(Your Smile<\/i>) (2025). It is a painting of emotion, physical: a dance. A path of self-discovery and, at the same time, an act of hope.\r\n\r\n \r\n\r\n\"Birth and death\u2014says Pratts\u2014are universal acts, but they are experienced privately. These paintings are my tools to think about myself and face these acts. Love, melancholy and longing are ideas that converge in \u2018Florescence\u2019. I understand these three states as driving forces of transformation.\"\r\n\r\n \r\n\r\nThe works brought together in \"Florescence\" seem determined to restore the balance between presence and absence, between the luminosity of the day and nocturnal lethargy. If vitality and exuberance are the traits that characterize Pratts' work, this exhibition becomes an invitation to celebrate life, with everything it entails: both its revulsive force and its fleeting condition.\r\n\r\n<\/div>","event_category":103,"event_show_only_own_date":true,"_event_free":true,"_event_price-min":"","_event_price-max":"","_event_web_ca":"https:\/\/galeriamayoral.com\/exhibitions\/80-marria-pratts.-florescence-barcelona\/","_event_web_es":"https:\/\/galeriamayoral.com\/exhibitions\/80-marria-pratts.-florescence-barcelona\/","_event_web_en":"https:\/\/galeriamayoral.com\/exhibitions\/80-marria-pratts.-florescence-barcelona\/","event_contact_email":"","event_apply_email":"","is_online_event":false,"is_art_nou_event":false,"is_bgw_event":false,"date_text":"","register_deadline":null,"altres_organitzadors":""},"abe_event_venue":"Galeria Mayoral","abe_event_category":"Exposici\u00f3","start":"2025-05-09 00:00:00","end":"2025-07-19 23:59:00","schedule":"once","schedule_meta":"","frequency":1,"all_day":1,"until":"2025-05-09 00:00:00","include":[],"exclude":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events\/48060","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events"}],"about":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/event"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/134"}],"occurrences":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events\/48060\/occurrences"}],"acf:term":[{"embeddable":true,"taxonomy":"event-category","href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-category\/103"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/48064"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=48060"}],"wp:term":[{"taxonomy":"event-venue","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-venues?post=48060"},{"taxonomy":"event-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-tags?post=48060"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}