{"id":54429,"guid":{"rendered":"https:\/\/graf.cat\/?post_type=event&p=54429"},"modified":"2026-02-03T17:53:52","modified_gmt":"2026-02-03T15:53:52","slug":"que-condiciona-les-teves-ficcions","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/graf.cat\/es\/events\/event\/que-condiciona-les-teves-ficcions\/","title":{"rendered":"Qu\u00e8 condiciona les teves ficcions? Javier Pe\u00f1afiel"},"content":{"rendered":"","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":186,"featured_media":54542,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0},"event-venues":[],"event-tags":[],"class_list":["post-54429","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event-category-finissage"],"acf":{"title_ca":"Qu\u00e8 condiciona les teves ficcions? Javier Pe\u00f1afiel","title_es":"\u00bfQu\u00e9 condiciona tus ficciones? Javier Pe\u00f1afiel","title_en":"What conditions your fictions? Javier Pe\u00f1afiel","desc_ca":"

Qu\u00e8 condiciona les teves ficcions?<\/strong><\/p>\r\n

\u00c9s una pregunta antiga, amfitriona, en lectura, a Gaze Off<\/em> a Espai Souvenir, aquest dissabte a les 13.00.<\/p>\r\n

Es tracta d\u2019una intervenci\u00f3 breu i puntual, que activar\u00e0 la indument\u00e0ria d\u2019egolactant<\/em>, 2004, present a la mostra.<\/p>\r\n

Vestir-se \u00e9s un ant\u00eddot contra la mort; estar nu no \u00e9s su\u00efcida.<\/p>\r\n

Javier Pe\u00f1afiel ha fet un gir en els seus confedrames.<\/p>\r\n

Aquestes accions noves mantenen en suspens de la mateixa manera, per\u00f2 es comporten amb el temps com si fos una mascota.<\/p>\r\n

Presenta una relaci\u00f3 gens gesticulant amb els objectes que Javier alarma.<\/p>\r\n

Dispositius que l\u2019acompanyen des de fa d\u00e8cades i als quals somriu, sorpr\u00e8s.<\/p>\r\n

No es permet l\u2019\u00fas de tel\u00e8fons m\u00f2bils: la bellesa \u00e9s impossible en scroll<\/em>.<\/p>\r\n

Tiptoe Speed<\/em>, l\u2019agent i penja-robes, transporta la indument\u00e0ria i tamb\u00e9 \u00e9s despatrimonial.<\/p>\r\n

Ficci\u00f3n compartida, una colaboraci\u00f3n entre GAZE-OFF y Espai Souvenir, re\u00fane un conjunto de obras, acciones y performances que operan desde desplazamientos, traducciones y gestos situados. La exposici\u00f3n no propone una narraci\u00f3n \u00fanica, sino un entramado de relaciones donde cada pr\u00e1ctica introduce una forma distinta de producir sentido.<\/p>\r\nLas propuestas de Gaia Renis, Jean-Marie Reynier, Javier Pe\u00f1afiel, Prisca Groh, Al Fadhil, Mirko Smerdel, Nuno Cera y Fabrizio Contarino parten de operaciones diversas \u2014archivo personal, repetici\u00f3n manual, traducci\u00f3n del paisaje, intervenci\u00f3n del lenguaje, acci\u00f3n performativa\u2014 pero comparten una atenci\u00f3n com\u00fan a aquello que suele quedar fuera de foco: huellas, recorridos, materiales ambiguos, im\u00e1genes que no se imponen sino que se dejan atravesar.\r\n\r\nEn Cosmic Debris, Nuno Cera construye un encuentro improbable entre objeto y paisaje, situando la imagen en una temporalidad incierta donde lo artificial y lo natural se confunden. En Close Reading, Fabrizio Contarino desplaza la serigraf\u00eda del \u00e1mbito de la reproducci\u00f3n al gesto: la imagen se construye dibujada punto a punto sobre la pantalla, haciendo visible el tiempo y la concentraci\u00f3n necesarios para que algo aparezca.\r\nEn Bucce, Gaia Renis dirige la atenci\u00f3n hacia superficies y restos cotidianos, activ\u00e1ndolos como indicios de una memoria en proceso, sin jerarqu\u00edas ni espectacularidad. Jean-Marie Reynier, en la serie Santa Margherita, 2025 presenta espacios recorridos como dep\u00f3sitos afectivos: im\u00e1genes que funcionan como estancias de una memoria fragmentada m\u00e1s que como documentos del lugar.\r\nGiorni senza pioggia de Mirko Smerdel aborda el paisaje suburbano a partir de im\u00e1genes encontradas, objetos de consumo y fragmentos textuales. El trabajo no describe el entorno, sino que lo reduce y lo reorganiza, poniendo en tensi\u00f3n la frialdad anal\u00edtica del dibujo t\u00e9cnico con la carga evocadora del color y del lenguaje publicitario.\r\nOtras pr\u00e1cticas introducen de manera directa el cuerpo, la acci\u00f3n y la palabra. En Diaspora slides y en la activaci\u00f3n Noomi Basra, Al Fadhil trabaja con objetos, im\u00e1genes y t\u00e9rminos cargados de historia cultural e ideol\u00f3gica, donde gestos cotidianos se convierten en veh\u00edculos para pensar el desplazamiento y la persistencia de ciertos imaginarios. En Il riposo nel giardino del poeta, Prisca Groh propone obras basadas en la disposici\u00f3n y reorganizaci\u00f3n de fragmentos po\u00e9ticos, introduciendo una temporalidad abierta, reversible y ritual.\r\nLa exposici\u00f3n se completa con Egolactante en enigma de Javier Pe\u00f1afiel, una indumentaria realizada en tejido t\u00e9cnico reciclado por Teresa Terren, vinculada al proyecto Egolactante, activo desde 1997 y desarrollado a trav\u00e9s de distintos formatos. La pieza se activar\u00e1 el 7 de febrero con una performance en el d\u00eda del finissage, estableciendo una relaci\u00f3n directa con el espacio y el p\u00fablico.\r\n\r\nLa disposici\u00f3n espacial no responde a un orden estable. A lo largo del periodo expositivo, las obras se desplazan, se activan o se reconfiguran, modificando las relaciones entre las piezas y la experiencia de cada visita.\r\n

Texto curatorial de Fabrizio Contarino<\/a><\/p>\r\n

El proyecto se activar\u00e1 a trav\u00e9s de una serie de performances programadas:<\/strong><\/p>\r\n\"Diaspora slides and Noora Basra<\/em>\" de Al Fadhil el d\u00eda de la inauguraci\u00f3n;\r\n\"Il riposo nel giardino del poeta<\/em>\" de Prisca Groh, el d\u00eda de la inauguraci\u00f3n;\r\n\"Utopia<\/em>\u00a0rendering\"\u00a0 de Mirko Smerdel s\u00e1bado 31 a las 13:00;\r\n\"\u00bfQu\u00e9 condiciona tus ficciones? <\/em>\" de Javier Pe\u00f1afiel el s\u00e1bado 7 de febrero a las 13:00 el dia finissage.","desc_es":"

\u00bfQu\u00e9 condiciona tus ficciones?\r\nEs una vieja pregunta, anfitriona, en lectura, en Gaze Off a Espai Souvenir, este s\u00e1bado a las 13.00\r\nSe trata de una intervenci\u00f3n, breve y puntual, que activar\u00e1 la indumentaria de egolactante, 2004, que est\u00e1 en la muestra.\r\nVestir es un ant\u00eddoto contra la muerte, estar desnudo no es suicida.\r\nJavier Pe\u00f1afiel ha dado un giro a sus confedramas.\r\nEstas acciones nuevas mantienen en vilo de la misma manera, pero comportan al tiempo como si fuera una mascota.\r\nPresenta una relaci\u00f3n, nada gesticulante, con los objetos que Javier alarma.\r\nDispositivos que le acompa\u00f1an desde hace d\u00e9cadas y a los que sonr\u00ede sorprendido.\r\nNo se permite el uso de tel\u00e9fonos m\u00f3viles, la belleza es imposible en scroll.\r\nTiptoe Speed, el agente y percha, transporta la indumentaria y tambi\u00e9n es despatrimonial.<\/p>\r\n

Ficci\u00f3n compartida, una colaboraci\u00f3n entre GAZE-OFF y Espai Souvenir, re\u00fane un conjunto de obras, acciones y performances que operan desde desplazamientos, traducciones y gestos situados. La exposici\u00f3n no propone una narraci\u00f3n \u00fanica, sino un entramado de relaciones donde cada pr\u00e1ctica introduce una forma distinta de producir sentido.<\/p>\r\nLas propuestas de Gaia Renis, Jean-Marie Reynier, Javier Pe\u00f1afiel, Prisca Groh, Al Fadhil, Mirko Smerdel, Nuno Cera y Fabrizio Contarino parten de operaciones diversas \u2014archivo personal, repetici\u00f3n manual, traducci\u00f3n del paisaje, intervenci\u00f3n del lenguaje, acci\u00f3n performativa\u2014 pero comparten una atenci\u00f3n com\u00fan a aquello que suele quedar fuera de foco: huellas, recorridos, materiales ambiguos, im\u00e1genes que no se imponen sino que se dejan atravesar.\r\n\r\nEn Cosmic Debris, Nuno Cera construye un encuentro improbable entre objeto y paisaje, situando la imagen en una temporalidad incierta donde lo artificial y lo natural se confunden. En Close Reading, Fabrizio Contarino desplaza la serigraf\u00eda del \u00e1mbito de la reproducci\u00f3n al gesto: la imagen se construye dibujada punto a punto sobre la pantalla, haciendo visible el tiempo y la concentraci\u00f3n necesarios para que algo aparezca.\r\nEn Bucce, Gaia Renis dirige la atenci\u00f3n hacia superficies y restos cotidianos, activ\u00e1ndolos como indicios de una memoria en proceso, sin jerarqu\u00edas ni espectacularidad. Jean-Marie Reynier, en la serie Santa Margherita, 2025 presenta espacios recorridos como dep\u00f3sitos afectivos: im\u00e1genes que funcionan como estancias de una memoria fragmentada m\u00e1s que como documentos del lugar.\r\nGiorni senza pioggia de Mirko Smerdel aborda el paisaje suburbano a partir de im\u00e1genes encontradas, objetos de consumo y fragmentos textuales. El trabajo no describe el entorno, sino que lo reduce y lo reorganiza, poniendo en tensi\u00f3n la frialdad anal\u00edtica del dibujo t\u00e9cnico con la carga evocadora del color y del lenguaje publicitario.\r\nOtras pr\u00e1cticas introducen de manera directa el cuerpo, la acci\u00f3n y la palabra. En Diaspora slides y en la activaci\u00f3n Noomi Basra, Al Fadhil trabaja con objetos, im\u00e1genes y t\u00e9rminos cargados de historia cultural e ideol\u00f3gica, donde gestos cotidianos se convierten en veh\u00edculos para pensar el desplazamiento y la persistencia de ciertos imaginarios. En Il riposo nel giardino del poeta, Prisca Groh propone obras basadas en la disposici\u00f3n y reorganizaci\u00f3n de fragmentos po\u00e9ticos, introduciendo una temporalidad abierta, reversible y ritual.\r\nLa exposici\u00f3n se completa con Egolactante en enigma de Javier Pe\u00f1afiel, una indumentaria realizada en tejido t\u00e9cnico reciclado por Teresa Terren, vinculada al proyecto Egolactante, activo desde 1997 y desarrollado a trav\u00e9s de distintos formatos. La pieza se activar\u00e1 el 7 de febrero con una performance en el d\u00eda del finissage, estableciendo una relaci\u00f3n directa con el espacio y el p\u00fablico.\r\n\r\nLa disposici\u00f3n espacial no responde a un orden estable. A lo largo del periodo expositivo, las obras se desplazan, se activan o se reconfiguran, modificando las relaciones entre las piezas y la experiencia de cada visita.\r\n

Texto curatorial de Fabrizio Contarino<\/a><\/p>\r\n

El proyecto se activar\u00e1 a trav\u00e9s de una serie de performances programadas:<\/strong><\/p>\r\n\"Diaspora slides and Noora Basra<\/em>\" de Al Fadhil el d\u00eda de la inauguraci\u00f3n;\r\n\"Il riposo nel giardino del poeta<\/em>\" de Prisca Groh, el d\u00eda de la inauguraci\u00f3n;\r\n\"Utopia<\/em>\u00a0rendering\"\u00a0 de Mirko Smerdel s\u00e1bado 31 a las 13:00;\r\n\"\u00bfQu\u00e9 condiciona tus ficciones? <\/em>\" de Javier Pe\u00f1afiel el s\u00e1bado 7 de febrero a las 13:00 el dia finissage.","desc_en":"

What conditions your fictions?<\/strong><\/p>\r\n

It is an old question\u2014host-like, read aloud\u2014in Gaze Off<\/em> at Espai Souvenir this Saturday at 1:00 pm.<\/p>\r\n

This is a brief, punctual intervention that will activate Egolactante attire<\/em>, 2004, currently on view in the exhibition.<\/p>\r\n

Getting dressed is an antidote to death; being naked is not suicidal.<\/p>\r\n

Javier Pe\u00f1afiel has taken a turn in his confedramas.<\/p>\r\n

These new actions hold us in suspense in the same way, yet they treat time as if it were a pet.<\/p>\r\n

He presents a relationship with objects that is entirely non-gestural\u2014objects that Javier alarms.<\/p>\r\n

Devices that have accompanied him for decades, and at which he smiles, surprised.<\/p>\r\n

The use of mobile phones is not permitted: beauty is impossible in scroll.<\/p>\r\n

Tiptoe Speed<\/em>, the agent and hanger, carries the attire and is also de-patrimonial.<\/p>\r\nShared Fiction\r\nShared Fiction, a collaboration between GAZE-OFF and Espai Souvenir, brings together a set of works, actions, and performances that operate through displacements, translations, and situated gestures. The exhibition does not propose a single narrative, but rather a network of relationships in which each practice introduces a distinct way of producing meaning.\r\nThe works by Gaia Renis, Jean-Marie Reynier, Javier Pe\u00f1afiel, Prisca Groh, Al Fadhil, Mirko Smerdel, Nuno Cera, and Fabrizio Contarino emerge from diverse operations\u2014personal archive, manual repetition, translation of landscape, intervention in language, performative action\u2014yet share a common attention to what usually remains out of focus: traces, paths, ambiguous materials, images that do not impose themselves but allow themselves to be traversed.In Cosmic Debris, Nuno Cera constructs an improbable encounter between object and landscape, situating the image within an uncertain temporality in which the artificial and the natural become indistinguishable. In Close Reading, Fabrizio Contarino shifts screen printing from the realm of reproduction to that of gesture: the image is built by drawing dot by dot onto the screen, making visible the time and concentration required for something to appear.In Bucce, Gaia Renis directs attention toward everyday surfaces and residues, activating them as clues of a memory in process, without hierarchy or spectacle. Jean-Marie Reynier, in the series Santa Margherita,2025 presents traversed spaces as affective deposits: images that function as rooms of a fragmented memory rather than as documents of a place.Giorni senza pioggia by Mirko Smerdel approaches the suburban landscape through found images, consumer objects, and textual fragments. The work does not describe the environment, but instead reduces and reorganizes it, placing the analytical coldness of technical drawing in tension with the evocative charge of color and advertising language.Other practices introduce the body, action, and speech more directly. In Diaspora Slides and in the activation Noomi Basra, Al Fadhil works with objects, images, and terms laden with cultural and ideological histories, where everyday gestures become vehicles for reflecting on displacement and the persistence of certain imaginaries. In Il riposo nel giardino del poeta, Prisca Groh proposes works based on the arrangement and reorganization of poetic fragments, introducing an open, reversible, and ritual temporality.The exhibition is completed by Egolactante en enigma by Javier Pe\u00f1afiel, a garment made of recycled technical fabric by Teresa Terren, connected to the project Egolactante, active since 1997 and developed through different formats. The piece will be activated on February 7 with a performance during the finissage, establishing a direct relationship with the space and the audience.\r\nThe spatial arrangement does not follow a fixed order. Throughout the exhibition period, the works shift, are activated, or reconfigured, altering the relationships between the pieces and the experience of each visit.\r\nCuratorial text: Fabrizio Contarino\r\nThe project will be activated through a series of scheduled performances:\r\n\r\n\u201cDiaspora slides and Noora Basra\u201d by Al Fadhil on January 15 at 7:00 p.m;\r\n\r\n\u201cIl riposo nel giardino del poeta\u201d by Prisca Groh, on January 15 at 7:00 p.m;\r\n\r\n\u201cUtopia Rendering\u201d by Mirko Smerdel on Saturday, January 31 at 1:00 p.m.;\r\n\r\n\u201c\u00bfQu\u00e9 condiciona tus ficciones?\u201d by Javier Pe\u00f1afiel on Saturday, February 7 at 1:00 p.m. on the day of the finissage.","event_category":471,"event_show_only_own_date":false,"_event_free":true,"_event_price-min":"","_event_price-max":"","_event_web_ca":"","_event_web_es":"","_event_web_en":"","event_contact_email":"","event_apply_email":"","is_online_event":false,"is_art_nou_event":false,"is_bgw_event":false,"date_text":"","register_deadline":null,"altres_organitzadors":""},"abe_event_venue":null,"abe_event_category":"Finissage","start":"2026-02-07 13:00:00","end":"2026-02-07 14:00:00","schedule":"once","schedule_meta":"","frequency":1,"all_day":0,"until":"2026-02-07 13:00:00","include":[],"exclude":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events\/54429","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events"}],"about":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/event"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/186"}],"occurrences":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events\/54429\/occurrences"}],"acf:term":[{"embeddable":true,"taxonomy":"event-category","href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-category\/471"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/54542"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=54429"}],"wp:term":[{"taxonomy":"event-venue","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-venues?post=54429"},{"taxonomy":"event-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-tags?post=54429"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}