{"id":57309,"guid":{"rendered":"https:\/\/graf.cat\/?post_type=event&#038;p=57309"},"modified":"2026-05-14T13:11:26","modified_gmt":"2026-05-14T11:11:26","slug":"no-quiero-ser-un-hotel","status":"publish","type":"event","link":"https:\/\/graf.cat\/es\/events\/event\/no-quiero-ser-un-hotel\/","title":{"rendered":"no quiero ser un hotel"},"content":{"rendered":"","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":65,"featured_media":57310,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0},"event-venues":[304],"event-tags":[],"class_list":["post-57309","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event-venue-la-escocesa","event-category-presentacio"],"acf":{"title_ca":"no vull ser un hotel","title_es":"no quiero ser un hotel","title_en":"i don\u2019t want to be a hotel","desc_ca":"<h1>trobada sobre resid\u00e8ncies art\u00edstiques<\/h1>\r\n&nbsp;\r\n\r\n<em>Com definir aix\u00f2 que fem? Quines paraules representen la nostra pr\u00e0ctica? Com \u00e9s possible que no puguem trobar la paraula precisa per a definir all\u00f2 que fem durant gran part dels nostres dies?<\/em>\r\n\r\n<em>No vull ser un hotel <\/em>\u00e9s una trobada sobre resid\u00e8ncies art\u00edstiques. Una trobada que gira entorn d'una publicaci\u00f3 amb el mateix t\u00edtol i que es llan\u00e7a i es comparteix per primera vegada a trav\u00e9s de les veus de totes les persones que li han posat paraules.\r\n\r\nAquesta trobada posa al centre l'hospitalitat, les relacions amb els residents, el rol dels qui acullen i aix\u00f2 que anomenem acompanyament. Proposa q\u00fcestionar els marcs preestablerts dels programes de resid\u00e8ncia i desbordar la idea de resid\u00e8ncia nom\u00e9s com allotjament o espai de treball, per a pensar-la com un context travessat per vincles, relacions de conviv\u00e8ncia i construcci\u00f3 de comunitat.\r\n\r\nTant la publicaci\u00f3 com la trobada s\u00f3n el resultat d'un proc\u00e9s compartit entre hablarenarte, La Escocesa i Idensitat, que es va iniciar en 2023 i que ha pres forma a trav\u00e9s de diverses trobades sota el t\u00edtol <em>desde este ahora<\/em> (m\u00e9s info <a href=\"https:\/\/laescocesa.org\/ca\/view\/desdeesteahora\/3774\" data-tabindex-counter=\"1\" data-tabindex-value=\"none\">aqu\u00ed<\/a>).\r\n\r\nParticipen en aquesta trobada <strong>Roser Colomar, Irati Irulegi, Flavia Introzzi, Emma Bras\u00f3, Alba Colomo, Clara Piazuelo, Idoia Zabaleta, Itxaso Corral Arrieta, Ona Bros<\/strong> i <strong>Yazel Parra.<\/strong>\r\n\r\n&nbsp;\r\n<h4><strong>bios<\/strong><\/h4>\r\n<strong>Ona Bros<\/strong> parteix d'una atenci\u00f3 pol\u00edtica a les imatges com a catalitzadores de complexos semi\u00f2tic-t\u00e8cnic-materials. La seva pr\u00e0ctica \u00e9s situada i encarnada; investiga a partir de l'experimentat i des de la seva relacionalitat, en un habitar queer i una sensibilitat transfeminista. Treballa amb fotografia, v\u00eddeo, escriptura i arts en viu, materials que posa en relaci\u00f3 amb camps epist\u00e8mics distants a la recerca de narratives que fracturin (potser, breument) els presents. Llicenciada en Hist\u00f2ria de l'Art per la Universitat de Barcelona, graduada en Fotografia per la Fundaci\u00f3 Polit\u00e8cnica de Catalunya, i M\u00e0ster en Producci\u00f3 i Recerca Art\u00edstica per la Universitat de Barcelona.\r\n\r\n<strong>Itxaso Corral Arrieta<\/strong> \u00e9s una artista que desenvolupa la seva pr\u00e0ctica en l'\u00e0mbit de les arts vives, la performance, l'escriptura, l'edici\u00f3 i els contextos educatius i de recerca art\u00edstica. la seva feina se situa en els encreuaments entre lo esc\u00e8nic, lo pedag\u00f2gic i lo experimental, explorant formes de coneixement encarnat, sensible i relacional. Est\u00e0 formada en Periodisme i Arts Esc\u00e8niques al Pa\u00eds Basc, i ha ampliat els seus estudis en Film and Performance Studies a la University of Kent i en la \u00c9cole Jacques Lecoq de Par\u00eds. Posteriorment va cursar el M\u00e0ster en Pr\u00e0ctica Esc\u00e8nica i Cultura Visual (UCLM i Museu Reina Sofia) i el Programa d'Estudis Independents (PEI) del MACBA. Actualment desenvolupa una recerca doctoral que denomina \u201cTesi Doctoral Paranormal\u201d.\r\n\r\n<strong>Idoia Zabaleta<\/strong> \u00e9s core\u00f2grafa. A la Facultat de Biologia es va especialitzar en ecosistemes i din\u00e0mica de poblacions. Estudia nova dansa i improvisaci\u00f3 als anys noranta. Des del 2000 crea el seu propi treball i des de 2008 construeix i codirigeix l'espai de resid\u00e8ncies art\u00edstiques Azala, situat al poble on viu al sud d'\u00c0laba, Lasierra. Des de 2019 \u00e9s part de l'equip editorial d'Esborranys del futur, una col\u00b7lecci\u00f3 de rondalles que imaginen el futur a partir d'experi\u00e8ncies concretes. Al 2023, la cooperativa d'artistes Tractora publica Foku 2, una mirada sobre la seva traject\u00f2ria art\u00edstica. Al 2024-2025 \u00e9s artista associada a Azkuna Zentroa.\r\n\r\n<strong>Yazel Parra Nahmens<\/strong> \u00e9s performer, investigadora i mediadora cultural vene\u00e7olana. Es defineix com una actriu desconstru\u00efda\/obrera cultural. Va realitzar estudis (M\u00e0ster i Doctorat, UAB) sobre les possibilitats pol\u00edtiques i po\u00e8tiques del teatre contemporani fet en comunitats marginades i va cursar el Programa d'Estudis Independents del MACBA (2023-24). La seva pr\u00e0ctica actual se centra en indagar llenguatges art\u00edstics a partir de la materialitat del cos i de la vida quotidiana al voltant del menjar, els ritmes de treball i els sabers dom\u00e8stics, buscant escoltar quines preguntes emergeixen i com plantegen altres formes de mediaci\u00f3 cultural.\r\n\r\n<strong>hablarenarte<\/strong> \u00e9s una organitzaci\u00f3 sense \u00e0nim de lucre amb seu a Madrid que treballa des de l'any 2002 en l'\u00e0mbit de la mediaci\u00f3 cultural, el comissariat expandit, la creaci\u00f3 contempor\u00e0nia i l'educaci\u00f3. A trav\u00e9s de programes propis i concebuts al costat de diferents organitzacions i agents locals i internacionals, hablarenarte contribueix a la cultura contempor\u00e0nia aportant en la construcci\u00f3 de nous imaginaris i defensant formes feministes, inclusives i participatives de fer. A m\u00e9s, impulsa resid\u00e8ncies de recerca a trav\u00e9s de l'espai Planta Alta.\r\n\r\n<strong>Idensitat<\/strong> \u00e9s un projecte d'art que experimenta maneres d'incidir en el territori en les seves dimensions espacial, temporal i social, mitjan\u00e7ant processos creatius. S'articula com un sistema que incorpora altres projectes, accions o intervencions que s'estenen a diferents espais i contextos, combinant recerca, producci\u00f3, resid\u00e8ncies, mediaci\u00f3, gesti\u00f3, educaci\u00f3 i comunicaci\u00f3. Un sistema fonamentat en din\u00e0miques col\u00b7laboratives per a posar en relaci\u00f3 la pr\u00e0ctica art\u00edstica contempor\u00e0nia amb altres disciplines, desenvolupant mecanismes connectats amb l'espai social. Formen part de Idensitat: Ramon Parramon, Anna Recasens, Irati Irulegi, Roser Colomar, Albert Giron\u00e8s i Anna Vilam\u00fa.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<hr \/>\r\n\r\nActivitat realitzada en el marc del programa d'<em>Ajudes p\u00fabliques per a la creaci\u00f3, recerca i producci\u00f3 de projectes art\u00edstics en resid\u00e8ncia<\/em> del Ministerio de Cultura.\r\n\r\n<img src=\"https:\/\/laescocesa.org\/logos_colaboraciones\/Gobierno-MinsiterioDeCultura.png\" alt=\"\" \/>\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<hr \/>\r\n\r\nSi tens alguna necessitat o pregunta en relaci\u00f3 a l'accessibilitat d'aquesta activitat, visita la nostra p\u00e0gina d\"acc\u00e9s a La Escocesa\" <a href=\"https:\/\/laescocesa.org\/ca\/La%20Escocesa\/accessibilitat\">fent clic aqui<\/a>.","desc_es":"<h1>encuentro sobre residencias art\u00edsticas<\/h1>\r\n&nbsp;\r\n\r\n<em>\u00bfC\u00f3mo definir esto que hacemos? \u00bfQu\u00e9 palabras representan nuestra pr\u00e1ctica? \u00bfC\u00f3mo es posible que no podamos dar con la palabra certera para definir aquello que hacemos durante gran parte de nuestros d\u00edas?<\/em>\r\n\r\n<em>No quiero ser un hotel<\/em> es un encuentro sobre residencias art\u00edsticas. Un encuentro que gira en torno a una publicaci\u00f3n con el mismo t\u00edtulo y que se lanza y se comparte por primera vez a trav\u00e9s de las voces de todas las personas que le han puesto palabras.\r\n\r\nEste encuentro pone en el centro la hospitalidad, las relaciones con les residentes, el rol de quienes acogen y eso que llamamos acompa\u00f1amiento. Propone cuestionar los marcos preestablecidos de los programas de residencia y desbordar la idea de residencia como mero alojamiento o espacio de trabajo, para pensarla como un contexto atravesado por v\u00ednculos, relaciones de convivencia y construcci\u00f3n de comunidad.\r\n\r\nTanto la publicaci\u00f3n como el encuentro son el resultado de un proceso compartido entre hablarenarte, La Escocesa e Idensitat, que se inici\u00f3 en 2023 y que ha tomado forma a trav\u00e9s de varios encuentros bajo el t\u00edtulo <em>desde este ahora<\/em> (m\u00e1s info <a href=\"https:\/\/laescocesa.org\/es\/view\/desdeesteahora\/3774\">aqu\u00ed<\/a>).\r\n\r\nParticipan <strong>Roser Colomar, Irati Irulegi, Flavia Introzzi, Emma Bras\u00f3, Alba Colomo, Clara Piazuelo, Idoia Zabaleta, Itxaso Corral Arrieta, Ona Bros<\/strong> y <strong>Yazel Parra.<\/strong>\r\n\r\n&nbsp;\r\n<h4><strong>bios<\/strong><\/h4>\r\n<strong>Ona Bros<\/strong> parte de una atenci\u00f3n pol\u00edtica a las im\u00e1genes como catalizadoras de complejos semi\u00f3tico-t\u00e9cnico-materiales. Su pr\u00e1ctica es situada y encarnada; investiga a partir de lo experimentado y desde su relacionalidad, en un habitar queer y una sensibilidad transfeminista. Trabaja con fotograf\u00eda, v\u00eddeo, escritura y artes en vivo, materiales que pone en relaci\u00f3n con campos epist\u00e9micos distantes en busca de narrativas que fracturen (quiz\u00e1, brevemente) los presentes. Licenciada en Historia del Arte por la Universitat de Barcelona, graduada en Fotograf\u00eda por la Fundaci\u00f3 Polit\u00e8cnica de Catalunya, y M\u00e1ster en Producci\u00f3n e Investigaci\u00f3n Art\u00edstica por la Universitat de Barcelona.\r\n\r\n<strong>Itxaso Corral Arrieta<\/strong> es una artista que desarrolla su pr\u00e1ctica en el \u00e1mbito de las artes vivas, la performance, la escritura, la edici\u00f3n y los contextos educativos y de investigaci\u00f3n art\u00edstica. Su trabajo se sit\u00faa en los cruces entre lo esc\u00e9nico, lo pedag\u00f3gico y lo experimental, explorando formas de conocimiento encarnado, sensible y relacional. Est\u00e1 formada en Periodismo y Artes Esc\u00e9nicas en el Pa\u00eds Vasco, y ha ampliado sus estudios en Film and Performance Studies en la University of Kent y en la \u00c9cole Jacques Lecoq de Par\u00eds. Posteriormente curs\u00f3 el M\u00e1ster en Pr\u00e1ctica Esc\u00e9nica y Cultura Visual (UCLM y Museo Reina Sof\u00eda) y el Programa de Estudios Independientes (PEI) del MACBA. Actualmente desarrolla una investigaci\u00f3n doctoral que denomina \u201cTesis Doctoral Paranormal\u201d.\r\n\r\n<strong>Idoia Zabaleta<\/strong> es core\u00f3grafa. En la Facultad de Biolog\u00eda se especializ\u00f3 en ecosistemas y din\u00e1mica de poblaciones. Estudia nueva danza e improvisaci\u00f3n en los a\u00f1os noventa. Desde el 2000 crea su propio trabajo y desde 2008 construye y codirige el espacio de residencias art\u00edsticas<a href=\"https:\/\/www.azala.eus\/espacio-de-creacion\/\"> Azala<\/a>, situado en el pueblo donde vive al sur de \u00c1lava, Lasierra. Desde 2019 es parte del equipo editorial de<a href=\"https:\/\/borradoresdelfuturo.net\/\"> Borradores del futuro<\/a>, una colecci\u00f3n de f\u00e1bulas que imaginan el futuro a partir de experiencias concretas. En 2023, la cooperativa de artistas Tractora publica<a href=\"https:\/\/foku.info\/bibliografia\/idoia-zabaleta\/\"> Foku 2<\/a>, una mirada sobre su trayectoria art\u00edstica. En 2024-2025 es artista asociada a Azkuna Zentroa.\r\n\r\n<strong>Yazel Parra Nahmens<\/strong> es performer, investigadora y mediadora cultural venezolana. Se define como una actriz deconstruida\/obrera cultural. Realiz\u00f3 estudios (M\u00e1ster y Doctorado, UAB) sobre las posibilidades pol\u00edticas y po\u00e9ticas del teatro contempor\u00e1neo hecho en comunidades marginadas y curs\u00f3 el Programa de Estudios Independientes del MACBA (2023-24). Su pr\u00e1ctica actual se centra en indagar lenguajes art\u00edsticos a partir de la materialidad del cuerpo y de la vida cotidiana alrededor del comer, los ritmos de trabajo y los saberes dom\u00e9sticos, buscando escuchar qu\u00e9 preguntas emergen y c\u00f3mo plantean otras formas de mediaci\u00f3n cultural\r\n\r\n<strong>hablarenarte<\/strong> es una organizaci\u00f3n sin \u00e1nimo de lucro con sede en Madrid que trabaja desde el a\u00f1o 2002 en el \u00e1mbito de la mediaci\u00f3n cultural, el comisariado expandido, la creaci\u00f3n contempor\u00e1nea y la educaci\u00f3n.\u00a0 A trav\u00e9s de programas propios y concebidos junto a distintas organizaciones y agentes locales e internacionales, hablarenarte contribuye a la cultura contempor\u00e1nea aportando en la construcci\u00f3n de nuevos imaginarios y defendiendo formas feministas, inclusivas y participativas de hacer. Adem\u00e1s, impulsa residencias de investigaci\u00f3n a trav\u00e9s del espacio Planta Alta.\r\n\r\n<strong>Idensitat <\/strong>es un proyecto de arte que experimenta formas de incidir en el territorio en sus dimensiones espacial, temporal y social, mediante procesos creativos. Se articula como un sistema que incorpora otros proyectos, acciones o intervenciones que se extienden a distintos espacios y contextos, combinando investigaci\u00f3n, producci\u00f3n, residencias, mediaci\u00f3n, gesti\u00f3n, educaci\u00f3n y comunicaci\u00f3n. Un sistema fundamentado en din\u00e1micas colaborativas para poner en relaci\u00f3n la pr\u00e1ctica art\u00edstica contempor\u00e1nea con otras disciplinas, desarrollando mecanismos conectados con el espacio social. Forman parte de Idensitat: Ramon Parramon, Anna Recasens, Irati Irulegi, Roser Colomar, Albert Giron\u00e8s y Anna Vilam\u00fa.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<hr \/>\r\n\r\nActividad realizada en el marco del programa de <em>Ayudas p\u00fablicas para la creaci\u00f3n, investigaci\u00f3n y producci\u00f3n de proyectos art\u00edsticos en residencia<\/em> del Ministerio de Cultura.\r\n\r\n<img src=\"https:\/\/laescocesa.org\/logos_colaboraciones\/Gobierno-MinsiterioDeCultura.png\" alt=\"\" \/>\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<hr \/>\r\n\r\nSi tienes alguna necesidad o pregunta en relaci\u00f3n a la accesibilidad de esta actividad, visita nuestra p\u00e1gina d\"acceso a La Escocesa\" haciendo clic <a href=\"https:\/\/laescocesa.org\/es\/La%20Escocesa\/accesibilidad\">aqui<\/a>.","desc_en":"<h1>meeting on artist residencies<\/h1>\r\n&nbsp;\r\n\r\n<em>How do we define what we do? What words represent our practice? How is it possible that we cannot find the precise word to define what we spend so much of our days doing?<\/em>\r\n\r\n<em>I Don\u2019t Want to Be a Hotel<\/em> is a gathering on artistic residencies. A gathering that revolves around a publication of the same title, launched and shared for the first time through the voices of all the people who have given it words.\r\n\r\nThis gathering places hospitality, relationships with residents, the role of those who host, and what we call accompaniment at its center. It proposes questioning the pre-established frameworks of residency programs and moving beyond the idea of residency as mere accommodation or workspace, instead thinking of it as a context shaped by bonds, forms of coexistence, and community-building practices.\r\n\r\nBoth the publication and the gathering are the result of a shared process between hablarenarte, La Escocesa and Idensitat, initiated in 2023 and developed through a series of encounters under the title <em>from this now <\/em>(more info <a href=\"https:\/\/laescocesa.org\/es\/view\/desdeesteahora\/3774\" data-tabindex-counter=\"1\" data-tabindex-value=\"none\">here<\/a>).\r\n\r\nParticipants include <strong>Roser Colomar, Irati Irulegi, Flavia Introzzi, Emma Bras\u00f3, Alba Colomo, Clara Piazuelo, Idoia Zabaleta, Itxaso Corral Arrieta, Ona Bros<\/strong> and <strong>Yazel Parra<\/strong>.\r\n\r\n&nbsp;\r\n<h4><strong>bios<\/strong><\/h4>\r\n<strong>Ona Bros<\/strong> works from a political attention to images as catalysts of complex semiotic, technical, and material configurations. Her practice is situated and embodied; she researches through lived experience and relationality, from a queer way of inhabiting and a transfeminist sensibility. She works with photography, video, writing, and live arts, placing these materials in dialogue with distant epistemic fields in search of narratives capable of fracturing \u2014 perhaps briefly \u2014 the present. She holds a degree in Art History from the Universitat de Barcelona, graduated in Photography from the Fundaci\u00f3 Polit\u00e8cnica de Catalunya, and completed a Master\u2019s in Artistic Production and Research at the Universitat de Barcelona.\r\n\r\n<strong>Itxaso Corral Arrieta <\/strong>is an artist whose practice unfolds across live arts, performance, writing, publishing, and educational and artistic research contexts. Her work inhabits the intersections of the scenic, pedagogical, and experimental, exploring forms of embodied, sensitive, and relational knowledge. She trained in Journalism and Performing Arts in the Basque Country, later expanding her studies in Film and Performance Studies at the University of Kent and at the \u00c9cole Jacques Lecoq. She later completed the Master\u2019s in Scenic Practice and Visual Culture (UCLM and Museo Reina Sof\u00eda) and the Independent Studies Program (PEI) at MACBA. She is currently developing a doctoral research project she calls Paranormal Doctoral Thesis.\r\n\r\n<strong>Idoia Zabaleta<\/strong> is a choreographer. At the Faculty of Biology, she specialized in ecosystems and population dynamics. In the 1990s she studied new dance and improvisation. Since 2000 she has developed her own work, and since 2008 she has co-created and co-directed the artistic residency space Azala, located in the village where she lives in southern \u00c1lava, Lasierra. Since 2019 she has been part of the editorial team of Borradores del futuro, a collection of fables imagining the future through concrete experiences. In 2023, the artists\u2019 cooperative Tractora Koop published Foku 2, a reflection on her artistic trajectory. In 2024\u20132025 she is an associated artist at Azkuna Zentroa.\r\n\r\n<strong>Yazel Parra<\/strong> is a Venezuelan performer, researcher, and cultural mediator. She defines herself as a deconstructed actress\/cultural worker. She completed postgraduate studies (Master\u2019s and PhD, UAB) on the political and poetic possibilities of contemporary theatre created within marginalized communities, and attended the Independent Studies Program at MACBA (2023\u201324). Her current practice investigates artistic languages through the materiality of the body and everyday life surrounding food, work rhythms, and domestic knowledge, seeking to listen to the questions that emerge and how they propose other forms of cultural mediation.\r\n\r\n<strong>hablarenarte<\/strong> is a non-profit organization based in Madrid that has worked since 2002 in the fields of cultural mediation, expanded curating, contemporary creation, and education. Through its own programs and collaborations with local and international organizations and agents, hablarenarte contributes to contemporary culture by helping build new imaginaries and advocating feminist, inclusive, and participatory ways of working. It also promotes research residencies through the Planta Alta space.\r\n\r\n<strong>Idensitat<\/strong> is an art project that experiments with ways of intervening in territory across its spatial, temporal, and social dimensions through creative processes. It operates as a system incorporating projects, actions, and interventions extending across different spaces and contexts, combining research, production, residencies, mediation, management, education, and communication. It is grounded in collaborative dynamics that connect contemporary artistic practice with other disciplines, developing mechanisms linked to social space. Members of Idensitat include Ramon Parramon, Anna Recasens, Irati Irulegi, Roser Colomar, Albert Giron\u00e8s, and Anna Vilam\u00fa.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<hr \/>\r\n\r\nThis activity is part of the Ministry of Culture\u2019s public funding programme for the creation, research and production of artistic projects in residence.\r\n\r\n<img src=\"https:\/\/laescocesa.org\/logos_colaboraciones\/Gobierno-MinsiterioDeCultura.png\" alt=\"\" \/>\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<hr \/>\r\n\r\nIf you have any needs or questions regarding the accessibility of this activity, please visit our page on \"access to La Escocesa\" by clicking <a href=\"https:\/\/laescocesa.org\/en\/La%20Escocesa\/accessibility\">here<\/a>.","event_category":204,"event_show_only_own_date":true,"_event_confirmed":true,"_event_public":true,"_event_free":true,"_event_price-min":"","_event_price-max":"","_event_web_ca":"https:\/\/laescocesa.org\/ca\/view\/novullser\/3996","_event_web_es":"https:\/\/laescocesa.org\/es\/view\/noquieroser\/3996","_event_web_en":"https:\/\/laescocesa.org\/en\/view\/idon%25E2%2580%2599twant\/3996","event_contact_email":"info@laescocesa.org","event_apply_email":"sin necesidad de inscripci\u00f3n previa","is_online_event":false,"is_art_nou_event":false,"is_bgw_event":false,"date_text":"","register_deadline":null,"altres_organitzadors":""},"abe_event_venue":"La Escocesa","abe_event_category":"Presentaci\u00f3","start":"2026-06-03 17:00:00","end":"2026-06-03 20:00:00","schedule":"once","schedule_meta":"","frequency":1,"all_day":0,"until":"2026-06-03 17:00:00","include":[],"exclude":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events\/57309","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events"}],"about":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/event"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/65"}],"occurrences":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/events\/57309\/occurrences"}],"acf:term":[{"embeddable":true,"taxonomy":"event-category","href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-category\/204"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/57310"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=57309"}],"wp:term":[{"taxonomy":"event-venue","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-venues?post=57309"},{"taxonomy":"event-tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/graf.cat\/es\/wp-json\/wp\/v2\/event-tags?post=57309"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}