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Bendita cita previa.<\/p>\n
Mi primer destino es la galer\u00eda Chiquita Room.<\/p>\n
Llego. Protocolo Bla. Bla. Bla. *<\/p>\n
El espacio presenta un conjunto de mesas con libros encima. Una selecci\u00f3n de publicaciones de artistas basada en la acumulaci\u00f3n de im\u00e1genes. Una compilaci\u00f3n de compilaciones. En esta propuesta horizontal, Rosa Lle\u00f3 y Pedro Torres, nos invitan a poner el cuerpo, no s\u00f3lo la vista.<\/p>\n
Sola en el espacio, me gu\u00edo por la intuici\u00f3n. Me doy libertad (bienvenida LIBERTAD!) para pasar de un libro a otro, seg\u00fan apetencia. Me entretengo mirando, leyendo y tocando los libros. Las im\u00e1genes como objeto. La imagen que puede ser tocada, que es viva y que puede envejecer. Experienciar desde el tacto. Aquel sentido que ahora mismo se encuentra bajo el reino de la censura. La censura de la piel. Del CON-TACTO f\u00edsico. Recuerdo unas palabras: a la hora de decidir si debes priorizar la visi\u00f3n del ojo o la vivencia del cuerpo, prioriza siempre el cuerpo, porque el tacto es un sentido m\u00e1s antiguo que la vista y su experiencia es m\u00e1s esencial. Adem\u00e1s, en la actual civilizaci\u00f3n audiovisual, el ojo est\u00e1 notablemente cansado y corrompido. La experiencia del cuerpo es m\u00e1s aut\u00e9ntica, no est\u00e1 marcada todav\u00eda por la estetizaci\u00f3n<\/em> (Dec\u00e1logo de Jan Svankmajer).<\/p>\n Mise en Images<\/em> es una oportunidad para disfrutar de la imagen como objeto, o el objeto como imagen, que permite al visitante crear su propia narrativa. Una exposici\u00f3n de im\u00e1genes donde la experiencia radica en el cuerpo del espectador; en su ubicaci\u00f3n, sus desplazamientos, sus pausas … y su propia asociaci\u00f3n de im\u00e1genes. Una delicia de instalaci\u00f3n donde el tiempo pasa volando.<\/p>\n No estoy acostumbrada a estar tanto rato fuera de casa. Vuelvo.<\/p>\n <\/p>\n D\u00edas despu\u00e9s.<\/p>\n Pasamos a la fase 1.<\/p>\n Otros espacios se animan a abrir sus puertas.<\/p>\n La segunda parada de esta ruta fragmentada es la exposici\u00f3n Interrogantes Suspendidos o D\u00e9j\u00e0 vu?<\/em> de Carlos Pazos a ADN Galer\u00eda.<\/p>\n Sin cita previa. Pero s\u00ed, bla. Bla. Bla. *<\/p>\n Sola en el espacio expositivo de la galer\u00eda. Rodeada de artefactos construidos por y a trav\u00e9s de la composici\u00f3n de objetos. Materializaci\u00f3n del subconsciente. De la memoria. De su memoria. La del artista. Ilusi\u00f3n \u00f3ptica. Dal\u00ed. Surrealismo. Di vino el artista como esponja.<\/em> Dad\u00e1. Objetos encontrados. Viejos. Vida. Usados. Sin t\u00edtulo. Cultura popular. Mickey Mouse sin cabeza. Una bombilla. Y yo … qu\u00e9 co\u00f1o pinto?<\/em> Una pila de libros de la colecci\u00f3n \u00abGrandes maestros de la pintura\u00bb. C\u00e9zanne, el primero. Goya, dentro de un armario antiguo. Jackson Pollock sobresale de la pila de libros. Al lado, un frutero con tres naranjas. Bodeg\u00f3n. Naturaleza muerta. Y yo … qu\u00e9 co\u00f1o pinto?<\/em> Est\u00e9tica kitsch. Muy kitsch. Un insecto sobre un tocadiscos de juguete. Azul pitufo. El insecto, que parece un escarabajo gigante, rueda sobre el disco. M\u00fasica infantil. Bajo la aguja, el escarabajo desaparece. El disco contin\u00faa rodando con el cuerpo del escarabajo desmenuzado. T\u00edtulo: Al artista lo que merece!<\/em><\/p>\n De vuelta a casa: descubr\u00ed que no hay nada tan terrible como tener que enfrentarse a las pertinencias de un hombre muerto. Los objetos son inertes y solo tienen significado en funci\u00f3n de la vida que los emplea. Cuando esa vida se termina, las cosas cambian, aunque permanezcan iguales. (…) Por si mismas, las cosas no significan nada, como los utensilios de cocina de una civilizaci\u00f3n Antigua; pero sin embargo nos dicen algo, siguen all\u00ed no como simples objetos, sino como vestigios de pensamientos, de conciencia; emblemas de la soledad en que un hombre toma decisiones sobre su propia vida: te\u00f1irse el pelo, usar una camisa u otra, vivir o morir. Y una vez llega la muerte, todo es absolutamente in\u00fatil.<\/em> (A life in words<\/em>. Conversations with I.B. Siegumfeldt de Paul Auster)<\/p>\n <\/p>\n Al d\u00eda siguiente visito Bombon Projects.<\/p>\n Bla. Bla. Bla. *<\/p>\n ORI\u00c9NTAMEHACIAELINTERIOR presenta un recorrido emocional a trav\u00e9s de una tira c\u00f3mica alternada con composiciones pict\u00f3ricas sobre papel.<\/p>\n El c\u00f3mic como objeto. El c\u00f3mic como obra de arte. El objeto fragmentado. Rasgado. Artefacto po\u00e9tico. Aldo Urbano nos propone acompa\u00f1ar el descenso de un mono que pinta hasta los mares internos de la tierra.<\/p>\n El mar en calma. Una explosi\u00f3n. Cuerpos. Sue\u00f1os. Sentido del humor. Exageraci\u00f3n. Empieza a llover. \u00c9xtasis. Elementos pict\u00f3ricos tibetanos? El dolor. Una onda. Mezcla de emociones. Ori\u00e9ntame hacia el interior. La violencia. La violencia que vive el artista. Para ser artista? Auto-ficci\u00f3n? Heridas. Psicod\u00e9lico? Cl\u00edmax. Tierra. Repeticiones. Destrucci\u00f3n. Formas. Agua. Mucha agua. Negra. Un mono. Un mantra. Ori\u00e9ntame Hacia el interior. Volver a empezar. Un texto lleno de iron\u00eda y poes\u00eda. Al final del recorrido, sin formar parte, encuentro otro c\u00f3mic. Un bosque cuyo incendio se ha extinguido. Un trabajo anterior de Aldo Urbano. Me leo. Anoto en la libreta: descubre que las alucinaciones precisan de una llave. Esta llave es un detalle sutil y a menudo absurdo que desencadenan las visiones. El reflejo del sol en las escamas de un pez.<\/p>\n Aunque llueve. No tengo prisa por volver a casa. Creo que me he deslumbrado con el reflejo del sol en las escamas de un pez.<\/p>\n <\/p>\n * Bla. Bla. Bla = Soluci\u00f3n hidroalcoh\u00f3lica. Mascarilla. Guantes o pa\u00f1uelos de papel.<\/p>\n <\/p>\n \u2013<\/p>\n