Para inaugurar mi ruta BGW, me adentro en ‘El Museo Imaginario’ desplegado en ProjecteSD, una invitaci\u00f3n a explorar las conexiones entre las obras -dibujo, escultura, pintura, fotograf\u00eda, texto- de Patricia Dauder, Hans-Peter Feldmann, Dora Garc\u00eda, Ana Jotta, Jochen Lempert, Marc Nagtzaam, Peter Piller, Xavier Ribas, Isidoro Valc\u00e1rcel Medina y Daan van Golden. All\u00ed, deambulo entre un David algo m\u00e1s bronceado que de costumbre, otro torso igualmente torneado y lo que podr\u00eda ser una figura prehist\u00f3rica o un sat\u00e9lite en la inmensidad del espacio exterior, paseo entre paisajes que podr\u00edan ser playas que terminan en un pie de Courbet y una sutil l\u00ednea curba que convierte el ala de una carraca firmada por Durero en un colorido tocado plum\u00edfero. \u2018El arte\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 est\u00e1 aqu\u00ed\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 otra vez\u2019: leo en el cuadro tripartito de Isidoro Valc\u00e1rcel Medina.<\/p>\n
Abandono el museo imaginado por Andr\u00e9 Malraux y prosigo mi camino hasta llegar al Herstory Museum que ocupa el (casi) nuevo espacio de ADN. El proyecto ‘Ella, el ojo, el dedo, la mano’, comisariado por Alexandra Laudo, reune la obra de tres artistas con trayectorias muy distintas pero que se acercan a la pr\u00e1ctica art\u00edstica para criticar los c\u00e1nones y estereotipos visuales tanto en la historia del arte como en la imagineria popular. Mirada que observa y posee, dedo que se\u00f1ala y selecciona, mano que hace y transforma. Para Margaret Harrison, Mar\u00eda Mar\u00eda Acha-Kutscher y N\u00faria G\u00fcell, el posicionamiento feminista es inseparable de otras luchas subalternas como el movimiento obrero, las pr\u00e1cticas decoloniales, el antirracismo o la teor\u00eda queer. Por eso, conf\u00edan en la posibilidad de reformular estas narrativas a trav\u00e9s de la incorporaci\u00f3n de voces disidentes y de relatos no hegem\u00f3nicos.<\/p>\n
Con la vista ya algo aturdida, decido cerrar los ojos y dejarme guiar por los otros sentidos. \u00bfPuede la exposici\u00f3n dejar de ser un un ensayo enciclop\u00e9dico para convertirse en un dispositivo organol\u00e9ptico? A tientas, cambio de escala y hago un zoom in hasta ‘Un paisaje con Marina’ en \u00c0ngels Barcelona -el \u00faltimo proyecto de Mabel Palac\u00edn desarrollado junto al arquitecto Mirko Mejetta y que cuenta adem\u00e1s con la colaboraci\u00f3n de Maia Koenig, multiartivista experimental argentina y del pintor sudafricano Jake Aikman- donde reactivo el valor del tacto y del gusto. All\u00ed \u201co\u00edmos, despu\u00e9s vemos\u201d. A\u00fan con los ojos entreabiertos me acerco hasta Bombon Projects. \u2018Escritos para la piel vidente\u2019 de Anna Dot es una exposici\u00f3n dedicada a la mirada cansada con el deseo de ofrecerle una pausa, estimulando el cuerpo e invit\u00e1ndole a bailar al son de nuevas coreograf\u00edas, dej\u00e1ndose guiar por la piel. Toco suavemente las paredes mientras me gu\u00edo con palos de ciego.<\/p>\n
Salgo y sigo bailando. Esta vez, sobre los muertos que descansan bajo una iglesia reconvertida en sal\u00f3n de fiestas. Me encuentro ahora en EtHall. All\u00ed, bajo el suelo, todo parece ser todav\u00eda m\u00e1s oscuro: minas, cementerios, criptas, alcantarillas\u2026 Lugares donde ni ver ni ser visto. En \u2018Deaden the deadened\u2019 Eul\u00e0lia Rovira nos llama a descender por debajo de nuestros pies para que nos encontremos con capas y capas de sedimentos que nos separan de otros mundos. Para llegar al fondo de las cosas hay que dejarse caer. Y tocar fondo es tambi\u00e9n lo que nos permite impulsarnos.<\/p>\n
Cojo entonces empuje. Salto con fuerza y traspaso la l\u00ednea de tierra hasta llegar a la calle: lugar donde ver y ser visto, lugar donde participar de los asuntos del mundo, lugar para el orden, la salubridad, el ocio y la civitas<\/em>. Camino serpenteando hasta la Fundaci\u00f3 Arranz-Bravo. En \u2018Negativeland\u2019 de Joan Pall\u00e9 todo parece arder: una torre 5G, coches, polic\u00edas, edificios\u2026protestas que perturban un orden social jer\u00e1rquico y opresor con un acto que literal y metaf\u00f3ricamente se consume en s\u00ed mismo, explosiones de violencia p\u00fablica incontrolada en oposici\u00f3n a un optimismo cruel, disturbios callejeros contra un capitalismo global, patriarcal, colonialista, heteronormativo, insurgencia revolucionaria de nivel cero que surge de la sensaci\u00f3n de que debemos \u201chacer algo\u201d, acto ciego y desesesperado de quienes han sido exclu\u00eddos del espacio pol\u00edtico-social y quieren hacer manifiesta su presencia a trav\u00e9s de un passage a l\u2019\u00e0cte<\/em> que admite su propia impotencia: os guste, o no, estamos aqu\u00ed. Somos el problema. No importa cu\u00e1nto desees no vernos.<\/p>\n ‘El arte\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0 est\u00e1 aqu\u00ed\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 otra vez’<\/p>\n \u2013<\/p>\n