Loosen your grip. Celia Lees

Loosen Your Grip parte de una verdad más difícil: el impulso de controlarlo todo no es generosidad, sino tensión. Este cuerpo de obra surge del instinto de Celia Lees de arreglar, anticipar y mantener las cosas unidas antes de que se desmoronen. Lees trabaja desde la creencia de que el control puede aportar claridad cuando las cosas se vuelven inciertas, pero, en cambio, la presión se acumula y se vuelve hacia dentro. Estas pinturas atraviesan esa comprensión. No hablan del dominio, sino de sus límites, del punto en el que el control deja de ser útil y comienza a erosionar.

Los gestos se resisten a una resolución total, y las superficies sostienen la tensión sin llegar a liberarla por completo. Hay un impulso de contener, y una fuerza equivalente que tira hacia dejar que las cosas se escapen, permitiendo que exista algo menos fijo. En algunas zonas, la gestualidad es densa y condensada, casi asfixiada, con poco espacio para respirar. En otras, apenas hay gesto, un aflojamiento, una disposición a dejar que las cosas sucedan sin forzarlas. La obra se mueve entre la contención y la liberación.

El cuerpo sigue siendo central en la práctica de Lees. La tensión corporal aparece en el propio lienzo. Realizadas a lo largo de varios meses, las variaciones emocionales y físicas permanecen visibles: momentos de presión y frustración conviven con momentos en los que Lees da un paso atrás y permite que la obra se despliegue. El control, la rendición, la ambigüedad y la confusión siguen presentes.

Loosen Your Grip no resuelve esta tensión. Más bien, permanece en la incomodidad de aflojar, de no intervenir, de permitir que las cosas existan sin un ajuste constante. Se pregunta qué permanece cuando Lees da un paso atrás, y si existe fuerza en esa contención.