Inauguración de la exposición "Una imatge que engoleix, que xucla"

Una imatge que engoleix, que xucla

16.04.2026 – 7.06.2026

Marta Cardellach, Oscar Moya Villanueva, Mercis Rossetti Caral, Laia Solé Coromina

Comisariado por Caterina Almirall

Inauguración: jueves 16 de abril a las 19 h

Horario: viernes de 17 a 20 h. Sábados de 11 a 14 h y de 17 a 20 h. Domingos de 11 a 14 h

La exposición Una imatge que engoleix, que xucla – título inspirado en la publicación Lo visible es un material inestable de la artista Eva Lootz – aborda cómo el arte puede anticipar, evocar o insinuar cuestiones y estructuras latentes, futuribles o que mantienen su carácter potencial. ¿Cómo se muestra aquello que (todavía) no existe? ¿Cómo se puede acceder a todo lo que queda fuera del ángulo de visión?

En el ensayo Visión periférica, Marina Garcés repasa cómo, en términos filosóficos, a lo largo de los siglos el sentido de la visión ha sido transferido del reino de lo sensible al de la razón, de la objetividad y la categorización. Pero Garcés también se interroga sobre la posibilidad de recuperar una mirada secuestrada por el capitalismo y el consumo viral para devolverla al plano corporal, sensible y afectivo. ¿Qué nuevas visualidades se desplegarían si nos acercáramos a aquello que queda en las periferias de la mirada desde la visión sensible? ¿Lo intangible puede hacerse materia?

Caterina Almirall despliega una propuesta curatorial formada por una selección de proyectos residentes en Roca Umbert durante 2025 que tensan y desdibujan los límites de la visualidad y la representatividad. Las piezas e imágenes que proponen Marta Cardellach, Oscar Moya Villanueva, Mercis Rossetti y Laia Solé Coromina no solo succionan: resbalan, rastrean, se modulan, señalan y revelan.

Marta Cardellach (Terrassa, 1989) es fotógrafa y artista visual. Utiliza la imagen como herramienta de investigación y como puente de acción hacia la realidad. Desde una mirada íntima, sus proyectos se centran en la crítica social y en la vulnerabilidad de las personas, en relación con el papel de la imagen y de la mirada. Su trabajo se ha expuesto en Cataluña, Chile, Argentina y Suecia. Ha sido galardonada con la Biennal Mollet Art 2024 (Museu Abelló) con la instalación Glòria, los Premis Lacetània d’Art i Cultura de Òmnium Bages, el primer premio de fotografía del Besmina Festival Barcelona y ha sido finalista de Mirades amb veu de Metges del Món.

Oscar Moya Villanueva (Parets del Vallès, 1996) Durante los últimos años ha sido residente en Fabra i Coats: fàbrica de creació de Barcelona con el proyecto Floquet de Neu. Revisitar una icona de Barcelona. Este mismo proyecto fue seleccionado en la convocatoria Sala d’Art Jove Creació 2024 y el resultado de la investigación formó parte de la exposición Un paisatge reverberant, laberíntic, fangós, dens i estrellat. El proyecto también formará parte del programa Temporals. Recientemente, también ha participado en la exposición de obras finalistas del Premi Antoni Vila Casas Escultura 2024, en la muestra Augurio. La forma ha aparecido como rastro, dentro del Festival Art Nou, en Distensions #4 Coral en el auditorio del convento del MACBA y en Habitar teixits en Segundo Espacio. Actualmente, es artista residente en Roca Umbert con el proyecto ¿Quién produce y para quién?.

Mercis Rossetti Caral (Barcelona, 1989) es artista y comisaria. Es licenciada en Bellas Artes (UB), máster en Creación Artística: Realismos y Entornos (UB) y máster en Gestión de industrias creativas y culturales (UPF). Estudió fotografía de gran formato en la International Center of Photography School de Nueva York. Su obra ha participado en diversos festivales como LA NUU (Rubí), el Festimatge (Calella), el VilaPensa (Vilafranca del Penedès) o el TerraTecaTraca (Cataluña) y ha sido expuesta en diferentes museos y centros de arte como La Fundació Guinovart (Agramunt), La Fundació Úniques (Barcelona), el Museu Etnològic i de cultures del món (Barcelona). Es socia-editora de la editorial de obra gráfica Tinta Invisible de Barcelona. Publicó su primer libro Aptos del rey Vol. I, en 2024. Actualmente, está exponiendo su proyecto Caminar sobre l’aigua en Can Manyé, espai d’art i creació de Alella y es artista residente en Roca Umbert con el proyecto Esdevenir Llangardaix Jesucrist.

Laia Solé Coromina (Vic, 1976) ha sido residente en Roca Umbert los tres últimos años con trabajos que exploran la materialidad de las imágenes y el potencial poético y crítico que emerge cuando se debilita la función de registro de las imágenes. Inició su trayectoria artística en Granollers en el contexto del programa INcívics y del premio de escultura Ciutat de Granollers. Actualmente, expone en el Museu d’Art de la Pell (Vic, 2026). Su trabajo se ha podido ver en el Festival Panoràmic (2025), en la Sala Zero de Roca Umbert (Granollers, 2025), Drawing Center (Nueva York, 2015), Cuchifritos Gallery (Nueva York, 2016), Fundació Chirivella-Soriano (Valencia, 2015), Arts Santa Mònica (Barcelona, 2011), entre otros. Es licenciada en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona (2000), y doctora por Teachers College en Columbia University en Nueva York (2018).

Caterina Almirall (Barcelona, 1986) es curadora independiente y profesora en la Facultad de Bellas Artes de la Universitat de Barcelona. Desde la curaduría centra sus investigaciones en el hecho expositivo y la práctica mediadora, con especial interés en lo mágico y ritual en el arte. También colabora con artistas y colectivos desarrollando acompañamientos, proyectos de investigación, creación y escritura.

Imagen gráfica de Mònica Ruiz Revuelta
Organiza y produce Espai d’Arts, Roca Umbert Fàbrica de les Arts y Ajuntament de Granollers
Con el apoyo del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya